秒殺國外經典的十部中國文學

中華上下五千年歷史的長河中，先人們以其無比的智慧爲我們留下了無數的燦爛文明。比如四大名著、《論語》、《史記》等等國學經典，而除了這些之外，還有不少近現代文學大家作品也值得我們拜讀，在此小編拋磚引玉，推薦十本必讀的中國經典文學作品。

1、《活着》

作者：餘華

地主少爺福貴嗜賭成性，終於賭光了家業一貧如洗，窮困之中的福貴因爲母親生病前去求醫，沒想到半路上被國民黨部隊抓了壯丁，後被解放軍所俘虜，回到家鄉他才知道母親已經去世，妻子家珍含辛茹苦帶大了一雙兒女，但女兒不幸變成了聾啞人，兒子機靈活潑……

然而，真正的悲劇從此纔開始漸次上演，每讀一頁，都讓我們止不住淚溼雙眼，因爲生命裏難得的溫情將被一次次死亡撕扯得粉碎，只剩得老了的福貴伴隨着一頭老牛在陽光下回憶。

2、《白鹿原》

作者：chen忠實

chen忠實的長篇小說《白鹿原》，以陝西關中平原上素有“仁義村”之稱的白鹿村爲背景，細膩地反映出白姓和鹿姓兩大家族祖孫三代的恩怨紛爭。全書濃縮着深沉的民族歷史內涵，有令人震撼的真實感和厚重的史詩風格。 1993年6月出版後，其暢銷和廣受海內外讀者讚賞歡迎的程度爲中國當代文學作品 所罕見。1997年榮獲中國長篇小說最高榮譽——第四屆茅盾文學獎。後被改編成同名話劇、電影等多種形式。

3、《四世同堂》

作者：老舍

小說在盧溝橋事變爆發、北平淪陷的時代背景下，以祁家四世同堂的生活爲主線，形象、真切地描繪了以小羊圈衚衕住戶爲代表的各個階層、各色人等的榮辱浮沉、生死存亡。作品記敘了北平淪陷後的畸形世態中，日寇鐵蹄下廣大平民的悲慘遭遇，那一派古老、寧靜生活被打破後的不安、惶惑與震撼，鞭撻了附敵作惡者的醜惡靈魂，揭露了日本軍國主義的殘暴罪行，更反映出百姓們面對強敵憤而反抗的英勇無畏，謳歌、弘揚了中國人民偉大的愛國主義精神和堅貞高尚的民族氣節，史詩般地展現了第二次世界大戰期間，中國人民爲世界反法西斯戰爭做出的傑出貢獻，氣度恢弘，可歌可泣。

4、《大秦帝國》

作者：孫皓暉

秦帝國崛起於鐵血競爭的羣雄列強之際，建立了一個強大統一的帝國，開創了一個全新的鐵器文明。但她只有十五年生命，像流星一閃，轟鳴而逝。這巨大的歷史落差與戲劇性的帝國命運中，隱藏了難以計數的神奇故事以及偉人名士的悲歡離合。他們以或纖細、或壯美、或正氣、或邪惡、或英雄、或平庸的個人命運奏成了這部歷史交響樂。帝國所編織的社會文明框架及其所凝聚的文化傳統，今天仍然規範着我們的生活，構成了中華民族的巨大精神支柱。

5、《城南舊事》

作者：林海音

本書是林海音的經典自傳體小說。小說以細膩、率真的文筆，通過英子童稚的雙眼，觀看大人世界的喜怒哀樂、悲歡離合，淡淡的哀愁與沉沉的相思感染了一代又一代讀者。這既是作者童年生活的寫照，又是當時北京平民生活與民俗舊貌的反映。本書被“亞洲週刊”評選爲“二十世紀中文小說一百強”，入選教育部語文新課標推薦書目，其中篇目多次入選中小學語文課本，被翻譯至英國、德國、日本、法國、意大利等。

6、《平凡的世界》

《平凡的世界》是一部現實主義小說，也是一部小說形式的家族史。作者濃縮了中國西北農村的歷史變遷過程，在小說中全景式地表現了中國當代城鄉的社會生活。在近十年的廣闊背景下，通過複雜的矛盾糾葛，刻畫社會各階層衆多普通人的形象。勞動與愛情，挫折與追求，痛苦與歡樂，日常生活與巨大社會衝突，紛繁地交織在一起，深刻地展示了普通人在大時代歷史進程中所走過的艱難曲折的道路。

爲路遙創作《平凡的世界》時的各種準備工作所吸引。頭一次知道，原來爲了寫一本長篇小說，要在一個荒郊野外獨居數年；要通讀十年間的報紙，記錄各種事件（後來知道，這也就是所謂的“doing research”），翻閱報紙到手指被磨得露出毛細血管。這些聽起來艱苦以至於荒謬的事情，對我卻有着巨大的感染力。直到今天，我仍然對這種被王小波描述爲“反熵過程”的，人對於某一事物不合常理的執着，有着莫名其妙的好感。

早晨從中午開始。當你看到這幾個字是，你有什麼感覺？

孫少平在物質生活上是窘迫的，在精神上是寂寞的（田曉霞只是作者的一廂情願）——但我從來沒有在生活中見到任何一個人，能夠像他這樣認真的對待自己的精神世界。

開頭，孫少平是個連“丙”菜都吃不起的窮困的農村學生；書的結尾，孫少平是個身有殘疾的普普通通的煤礦工人。從頭至尾，孫少平都沒有能夠脫離所謂的“社會底層”。可是時至今日，每每想起《平凡的世界》，想起孫少平這個平凡的人，這個人物身上的自尊都令我汗顏。

讀了《平凡的世界》，最大的感慨是爲什麼生活如此不公？這麼努力奮鬥的主人公孫少平，最後是落得個戀人出事故犧牲、自己因事故殘疾的下場，或許一輩子都得在那黑不溜秋的煤礦裏生活了。

重讀，就覺得孫少平本人對自己人生的理解，與我們這些旁觀者是不同的。我們難免替他憤怒，同情他的遭遇，但他其實一直都是坦然地承受着。

我完全相信這部書的時代意義，完全相信會對50~70年代生人造成積極的人生影響，完全理解它在中國現當代文學上的意義和地位，完全擁護路遙成爲茅盾文學獎得主。但是，這部文學作品是否能成爲歷史長河中，一部永不消失光亮的，經得起打磨的明珠，我懷疑。

懷疑是來自於人性，人性隨着時間的推移都會改變。

7、《沉默的大多數》

這本雜文隨筆集包括思想文化方面的文章，涉及知識分子的處境及思考，社會道德倫理，文化論爭，國學與新儒家，民族主義等問題；包括從日常生活中發掘出來的各種真知灼見，涉及科學與邪道，女權主義等；包括對社會科學研究的評論，涉及性問題，生育問題，同性戀問題，社會研究的倫理問題和方法問題等；包括創作談和文論，如寫作的動機，作者的師承，作者對小說藝術的看法，作者對文體格調的看法，對影視的看法等；包括少量的書評，其中既有對文學經典的評論，也有對當代作家作品的一些看法；最後，還包括一些域外生活的雜感以及對某些社會現象的評點。

這是一個經濟至上的年代，讀書如果沒有效益，無疑是沒用的。於是，衆多愛書之人爲了金錢，義無反顧地放棄矜持和清高，甚至尊嚴，投身到各種圈圈叉叉的爭鬥之中，爾虞我詐，不擇手段，需要欺騙時絕不臉紅，需要下跪時一定腿軟，有用的就是朋友，必須結交；沒用的就是路人，愛理不理；有害的就是敵人，堅決掃除。對於愛書之人來說，現在早已不是以文會友的時代，精神的交流不斷凋零，利益的結交日漸繁盛，填充在人們之間的不過是酒色財氣，早已沒有了書的位置。

只是，讀書人，當你投身淤泥之後，就不要再標榜自己的純潔，因爲出淤泥而不染的，只有蓮花，沒有人。

另外，我們是不是也可以說在這個網絡時代，只要你帶貨就不要說你爲藝術爲自己。所謂藝術到最後都是相通的，都是爲了帶貨。

生活就像一個暗娼。年輕美貌時，你找不到她，想花重金獨佔她，人家卻不忠於你；待到她容顏不再疾病纏身時，你管哪都能碰見她，此時她已相當廉價，但依舊沒有折扣，你不敢想象這就是你當初一心癡迷的人兒。

我們的初衷，她早已明瞭。只是她，在吊盡我們的胃口之後，卻不知趣地繼續這樣下去。但一定會有人去買她的賬，所以她餓不死。相反地，死去的人是那些終究不能明白其中道理的人們——懷抱着懵懂的情感，想要同“生活”這個暗娼談一場刻骨銘心的愛戀

生活很賤。而那些爲自己精神愁苦所殺死的人，更賤。

我對自己的要求很低：無非想要明白些道理，遇見些有趣的事。

8、《撒哈拉的故事》

自你之後，再無真正流浪自由的靈魂。

三毛作品中最膾炙人口的《撒哈拉的故事》，由12篇精彩動人的散文結合而成，其中《沙漠中的飯店》，是三毛適應荒涼單調的沙漠生活後，重新拾筆的第一篇文字，自此之後，三毛便寫出一系列以沙漠爲背景的故事，傾倒了全世界的中文讀者。

三毛的文字其實沒有特別出挑的地方，但是合成一篇，整個卻顯得真實、清爽。她很好地遵循了白話文“有什麼說什麼，該怎麼說就怎麼說”的宗旨，而且她聰明在不在散文中論理，不作生硬的哲思，單純就事論事，從而反倒能讓人身臨其境~~印象最深的是她和荷西去偷看別人洗澡灌腸，再如三毛考駕照的那幾個考題，好笑極了~~而讀到他們遇到三個瘋子襲擊則心提至喉~~看散文，以前喜歡過餘秋雨的辭藻，現在越來越喜歡三毛這類的平淡，平淡是真，寫文常常有自炫的誘惑，能抵住誘惑是不容易的。

“我每想你一次，天上便落下一粒沙，從此便有了撒哈拉。”

這個浪漫、真性情、勇敢瀟灑的人，僅憑一張照片感應到的前世的鄉愁，便決定搬去沙漠定居。在撒哈拉這片世界上最廣闊的大漠中，在與世隔絕的世界的盡頭，在這原始得一如天地洪荒的地方，三毛用力地生活，努力去克服精神和物質上的雙重困難。

書中記敘最多的，是她那些撒哈拉威鄰居、朋友以及碰到的各種陌生人。那些人讓她又愛又恨，讓她心生憐憫，讓她想起自己的親人，讓她悲痛不已卻又無力解救。

在這片荒涼的土地上，幾乎百分之九十的人甚至不知道自己幾歲。傳統的封建的宗教習俗在他們的頭腦中根深蒂固，他們“拒絕”文明，固守着自己頭頂那片寫滿“宗教”的天空，容不得一點“異端”。那是個比新舊交替時期的中國社會更慘不忍睹的地方，有過之而無不及。

但是生性正直愛憎分明的三毛，纔不去管那些，她只知道人人平等這個道理。她和所有談得來的人交朋友，這其中包括地主、奴隸、軍人、警察、普通的撒哈拉威人、妓女和小偷等等。她甚至覺得自己並不比那些關在監獄裏的人高尚多少。

撒哈拉教會了三毛堅強和樂觀。她看到如桌大一片小水池旁尚有黃色小花，“心中受到很大的啓示，芥草在沙漠中，尚且依水欣欣向榮，而我們爲人者，環境的挫折一來，就馬上低頭，這都是沒有了解生命奧祕的人所處的心境”。

但是撒哈拉也讓三毛無奈和痛心，她親眼目睹了自己的好友沙伊達——一個像鑽石般絕世而善良的姑娘——的悲慘死狀。這個並無過錯的人，就因爲與撒哈拉威的傳統觀念不容，落魄地倒在了像熔化的鐵片一樣滾燙的大漠烈日下，再也沒有站起來。只有駱駝嘶叫的悲鳴充滿整個天空，“像雷鳴似的罩下來”。

於是三毛髮出這樣的感慨：“亂世，纔會有這種沒有天理的事情啊。”

於是三毛只能用一篇文字來記錄這場發生在無情天地的慘劇以示抗議。

三毛說：我笑，便面如春花，定能感動人的，任他是誰。

荷西說：你的沙漠，現在你在它懷抱裏了。

9、《邊城》

含混不清的曖昧害死了人，不痛快的人有了不痛快的結局。

《邊城》是沈從文的代表作，寫於一九三三年至一九三四年初。這篇作品如沈從文的其他湘西作品，着眼於普通人、善良人的命運變遷，描摹了湘女翠翠陰差陽錯的生活悲劇，誠如作者所言：“一切充滿了善，然而到處是不湊巧。既然是不湊巧，因之素樸的善終難免產生悲劇。” 《邊城》寫出了一種如夢似幻之美，像擺渡、教子、救人、助人、送葬這些日常小事，在作者來都顯得相當理想化，頗有幾分“君子田”的氣象。當然，矛盾也並非不存在，明眼人一看便知，作者所用的背景材料中便隱伏着社會矛盾的影子。作者亦不曾諱言他的寫作意圖是支持“民族復興大業的人”，“給他們一種勇氣和信心”。

《邊城》講述了湘西小鎮上一對相依爲命的祖孫平凡寧靜的人生，以及這份平凡寧靜中難以抹去的寂寞和淡淡的淒涼。小說的主人公翠翠有一段朦朧但沒有結局的感情，但是感情不是這本小說的全部。大師用他清淡的筆調娓娓講述了湘西小鎮上純樸的風土人情，原始單純的生活，以及那如詩如畫的景緻。

有什麼問題，就直接問，有什麼要求，就直接說——這是最容易達到效果的做法。因爲曲裏拐彎因爲搞曖昧，我們這一輩子，會弄糟多少事。不知爲何，我絲毫沒有爲其中的愛情打動。

“……到了冬天，那個圮坍了的白塔，又重新修好了。那個在月下唱歌，使翠翠在睡夢裏爲歌聲把靈魂輕輕浮起的年輕人還不曾回到茶峒來。……這個人也許永遠不回來了，也許‘明天’回來！”

那個年輕人究竟有沒有回來呢？《邊城》裏沒有說，留下一個耐人尋味的結局給讀者去猜想、去補充。像一首悠長的山歌，旋律樸素，但嘹亮的音調卻足以在聽者心中激盪起層層漣漪，久久不能散去。

要怎樣的一份情感，才值得用一生去等待呢？看書的人也許不明白，但寫書的人一定明白，書中的人物一定明白。

翠翠不過是十四五歲的年紀吧，剛剛開始憧憬“愛情”這種神祕的情感。她所想要的，不是富貴的家業，不是顯赫的地位，她所期盼的，不過是自己喜歡的人能爲自己唱三年零六個月的情歌，而自己就能在歌聲的伴隨下，在美麗的夢境裏遨遊。

書中這樣描述了翠翠聽到二老的歌聲後的感受：“……我昨天就在夢裏聽到一種頂好聽的歌聲，又軟又纏綿，我想跟了這聲音各處飛，飛到溪懸崖半腰，摘了一大把虎耳草，得到了虎耳草，我可不知道把這個東西交給誰去了。我睡得真好，夢得真有趣！”

看多了情感大劇裏面的錯綜複雜，《邊城》象清風一般吹拂着都市人那顆不安分的心。簡單決不意味平淡，相反，簡單的文字、簡單的情節，蘊藏的正是強烈的情感。《邊城》裏的文字正如茶峒小鎮的民風，淳樸、單純、明瞭。在平凡中看出偉大，在瑣碎中透露深刻。這就是《邊城》的風格。

10、《我與地壇》

收有“午餐半小時”、“我的遙遠的清平灣”、“命若琴絃”、“第一人稱”、“兩個故事”等15篇史鐵生的代表作。

我什麼也沒忘，但是有些事只適合收藏。不能說，也不能想，卻又不能忘。它們不能變成語言，他們無法變成語言，一旦變成語言就不再是他們了。它們是一片朦朧的溫馨與寂寥，是一片成熟的希望與絕望，它們的領地只有兩處：心與墳墓。

你知道，一個文盲的幸運就是，很多大家死了，我才知道去讀一讀。如果我在史鐵生去世前就讀《我與地壇》和他的其他作品，當然會不可收拾地喜歡上他的書。要命的是，當他死時，我就得跟那些稱史鐵生爲“史老爺子”的人一樣，經歷一場要死要活的傷心。所幸我只稱他爲史鐵生。所以當文盲有當文盲的好，你們不要嘲笑我們。

，地壇，如同北方一樣，是一個平實並且厚重的字眼。在這裏，春天是祭壇上空漂浮着的鴿子的哨音，夏天是冗長的蟬歌和楊樹葉子嘩啦啦地對蟬歌的取笑，秋天是古殿檐頭的風鈴響，冬天是啄木鳥空曠的啄木聲。地壇就這樣以熱烈的姿態荒蕪着，直到有一天，一個搖着輪椅的年輕人進入了園中。他孤獨而倔強的行走，走過生，卻渴望死；走過絕望，卻尋找希望。後來，這個人開始寫作，將地壇的故事融進他的每一段敘述，從此走進一場文學的大霧中，耽迷數十年而不知其返。

這個人，就是史鐵生。 這樣的故事只有他能寫，令人讀的時候想，滄浪之水清兮，可以濯吾纓。

常常覺得只有看過了死亡的靈魂才能夠有那樣深沉頓鬱的敘述，每一句陳述都像是用盡了所有沉積心底的情感汩汩而出。沒有繁複華麗的詞藻，沒有故作高深的技巧，每一個詞語、每一個句式都自然的彷彿是最純澈的璞玉。令人總是要忍不住猜想，在那些不驚不懈如風如流的年歲裏，那個輪椅上的思索者是怎樣用思想代替雙腳，艱苦卓絕的去企及每一個遙不可及的瞬間；又是怎樣，將目光一次次漫漶至遙遠，在天地永恆的注視中，煉成一曲不朽的歌舞。

“他用殘缺的身體，說出了最爲健全而豐滿的思想；他體驗到的是生命的苦難，表達出的卻是存在的明朗和歡樂；他睿智的言辭，照亮的反而是我們日益幽暗的心……”像是在他的文字裏得到了重生一樣，我又在絕望的內心裏生燃起了新的力量。我想這也是自己爲什麼那麼留戀他的原因。

他在很多文章裏提到他的母親。《我與地壇》、《合歡樹》、《秋天的懷念》......那麼多的文字裏，除了描述他那不安分的內心，暴躁的脾氣，虔誠的祈禱，安然地接受或不甘地掙扎，更多的就是對母親的追悔。生病初期，他把對人生無望的茫然；對生命無常的絕望；對上帝不公的控訴變本加厲地把氣撒在母親身上。以至於母親的突然離開讓他更悲傷無措。他肯定恨極了他的母親。因爲她走得太早；因爲他還沒來得及淡然對母親說話對她笑；還沒來得及驕傲地對她說一句：看，我雖然沒有了雙腿，可我依然爲自己碰撞出來一條路。他肯定也恨極了自己，爲什麼覺悟那麼遲。爲什麼沒有好好對她。爲什麼不能早一些讓她看到自己可以好好活着。

命運卻把他永遠留在了2010年，在最末端的時候告訴他，不必再走。

所謂三十而立，四十而不惑，五十而知天命，六十而耳順。

他恰好在59的最後幾天，領了所有天命而去，我想，他的五十歲應當是最有資格說知了天命的。