教育範文心得體會

音樂培訓心得

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某些事情讓我們心裏有了一些心得後,寫一篇心得體會,記錄下來,通過寫心得體會,可以幫助我們總結積累經驗。你想好怎麼寫心得體會了嗎?以下是小編爲大家整理的音樂培訓心得,希望能夠幫助到大家。

音樂培訓心得

音樂培訓心得1

爲了激發音樂教師的創新思維,提升音樂教師的教學教研能力,提高音樂基礎教育的整體水平,20xx年黃石市中小學音樂教師培訓活動於12月11日~12日在黃石市團城山小學隆重舉行。富川小學音樂組教師在劉紅梅老師的帶領下參加了此次活動,受益匪淺。

本次學習中第一天,我們首先聆聽了團城山小學楊老師帶來的一堂精彩的音樂課《送別》,楊老師的音樂課堂教學實實在在,但新理念、新亮點卻滿堂洋溢,在師生互動、共同體驗中,再次感受到楊老師對音樂課堂的深邃反思,非常值得學習。

接下來,湖南省教育科學研究院薛主任在《準確唱歌——中小學課堂唱歌教學的有效實施》的講座中細緻地講述了音樂教育核心素養的三個要素:審美感知,藝術表現,文化理解。基礎音樂教育目標的定位:兩好兩有——好樂感,好聲音,有興趣,有文化。以及唱歌教學中需要關注的兩個重點:一是準確唱歌,二是有控制的唱歌。並從案例中分析了音樂教師在教育教學過程中可能會出現的問題及疑惑給予了有效的解答,爲音樂教師的教育教學工作提供了有力的幫助。

教師培訓第二天,江西省教育廳教研室楊主任在《音樂核心素養如何“落地”》的講座中,對什麼是核心素養、素養與能力、音樂中的學科素養、學生應具備的學科素養等多個問題展開了詳細的分析。素養並不是知識和技能的代名詞,有知識、有技能未來必有能力,有能力必有素養,高素養的學生離不開高素養的老師。

通過本次的學習,我們收穫滿滿,在思想上得到提升,擴寬了視野,明確了今後在音樂教育教學中的目標。我們會不斷反思、不斷改進,逐步將本次學習的收穫融入到今後的音樂教學活動中,盡的努力做好今後的工作!

音樂培訓心得2

暑期參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓,受益匪淺。通過認真細緻地學習,我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然,教學業務能力和水平有不同層次的提高。

我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神聖的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。

1。終身學習,我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善於觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關係,那麼相對來說,工作起來就會更得心應手。

2。提升個人魅力,作爲一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。

3。熱愛學生,真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什麼方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本着對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。

4。不斷反思,要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法,並且能將這種方法深化爲一種理論,這便是做一名教師的境界了。

音樂培訓心得3

教師在教育教學過程中時常反思,會不斷地發現困惑,激發教師終身學習。我反思要當一名現代教師一定要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,使心靈的塑造和素質教育的完美結合並體現。教育要以人爲本,不是做作,不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身,超過了音符本身,超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生唱兩首歌、跳兩隻舞蹈,更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美、追求美、感受美、欣賞及創造美,而這些才能構成一個重要不可分割的體系。

作爲一名中學普通的音樂老師,有幸同其他區縣的老師參加培訓,我感到十分榮幸,首先感謝學校給我這次學習的機會,學校給我們提供了優越的學習條件,這種培訓模式,爲教師專業成長開創了新的基地,特別是讓我們教師能在緊張的工作中合理的安排時間進行學習,爲我們提供了學習的方便。因此,在培訓期間,每天的感覺是緊張而又充實,忙碌而又愉快,在不知不覺中,學習結束了,回味這些天的培訓,感觸甚深。這次的培訓帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經歷。

這次培訓,我找到了適用於中學音樂教學的一種方法—用最簡單的方法學會最難的知識,在教育行爲上是將語言、動作、音樂三元素融爲一體,以節奏爲核心要素。在音樂教學中,我們可以不斷地創編新穎的遊戲,這些方式來源於生活,取材於大自然,學生當然會感興趣,結果就不言而喻了。成人之前要成才,音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啓蒙,在這個重要的階段,我深知自己身上的壓力,知道除了加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,而是各個方面都要有所加強。要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。因此在以後的教學中我要堅持做到以下幾個方面:

1、在學習中完善自我。

學會收集各種音樂文化資料,以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品,從而增長見識,並獲得更多美的感悟。此外,注意自身的學習,多聽老師們的課,吸取精華,豐富自己的教學手法。

2、虛心學習,自我反思,積極參與教研活動。

在教學中不斷進行反思,從以往的教學實踐中找出“得”與“失”,轉“敗”爲“勝”,吸取教訓,總結經驗,吃一塹,長一智,日積月累,形成自己的教學風格,不斷提高教學成績。通過這次學習,我認識到進行教研活動是教師職業生活的基本方式和特徵,它是一種“喚醒”,是一種“體驗”,是一種“對話”。參加教研活動能夠有效的提高各方面的信息,和其他老師經驗共享,從而也能提高自我。

3、愛字當頭,爲學生創造樂學環境。

當一個好老師的基本條件:有一顆愛孩子的心,走進學生的情感世界,把自己當學生的朋友。臺灣教育家高震東先生說:“愛自己的孩子是人,愛別人的孩子是神。我發現在中原愛心學校老師們對孩子們的愛心,讓學生感受到老師的那份無私的真愛,努力的愛每一位學生。因爲,愛心教育是成功教育,沒有愛就沒有教育爲學生創造樂學環境。

總之,通過培訓,讓我能以更寬闊的視野去看待我們的教育工作,讓我學到了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑。在這裏,我突然感到自己身上的壓力變大了。要想最終成爲一名合格的優秀教師,就要不斷更新自己,努力提高自身的業務素質、理論水平、教育科研能力、課堂教學能力等。這一次培訓雖然結束了,但思考沒有結束,行動更是沒有結束。我將帶着收穫、帶着感悟、帶着信念、帶着滿腔熱情,在自己的教學崗位上銳意創新,創造出屬於自己的一片天地。

音樂培訓心得4

綻放璀璨的生命之花,謙學省培聰明的成果,收穫十天故意義的人生!帶着這樣的座右銘我一路前行!一路凱歌!我有幸參加了小學音樂骨幹教師培訓。這次培訓專家講座引領;有教學實地的考察,有學員間的互動交換等。以下是我參加培訓學習的幾點體會:

一、淨化靈魂,提升思想。

音樂是一種崇高而深入的藝術,它具有強烈的感人魅力,作爲一線的教師必須安心堅守崗位,這是道德的底線。只有安心,才能思變、才能發展,這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生甚麼教育、給學生甚麼影響,這是教師的責任。因此,在今後的實踐期間,我永久鉻記自己的責任與使命,它讓我更安心腸從事教育事業。

二、教育幸福,幸福教育。

教學應是一種體現人的生命性的活動。教學進程是師生生命存在的一個有機組成部份,因此關注生命價值,引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內在品質。教學進程中師生關係應是對話的、xxx的關係。教學要真正豐富學生的精神世界,開釋學生的內心能量,發掘學生的生命潛能,提倡師生之間的相互溝通與交換。教學進程應是一個不斷天生及提升人的生命價值的進程。教師要用一顆靈動的心,要用一雙鋒利的眼,去掌控與發現學生的生命律動,喚醒學生內在沉睡已久的意識和潛能。學生是主體性的生命體,教育的目的是提升人生命的價值和質量,而不只是實現社會功利主義的工具、手段。教學就是對學生的每次生命活動進行關懷,學習進程就是一種享受生命的進程。收穫的是美的和聲!蘇霍姆林斯基這樣說:理想的教育是培養真實的人,讓每個從自己手裏培養出來的人都能幸福地度過一生。這就是教育應當尋求的恆久性、終極性價值。幸福不但是教育的終究目的,它同時也貫串於整個教育進程。在當今這個以人爲本的社會,幸福是人的尋求,也是人的需要。然而人的幸福的取得需要教育來實現。幸福在教育方面不但包括學生的幸福,也包括老師的幸福。教學進程中要有幸福,接受教育以後的人更要有幸福。現實教育的幸福與理想教育的幸福的實現有一定的間隔,但是幸福的教育有實現的可能。因此可以說幸福教育作爲一種教育理念,是教育對人的發展的理解的深化與掌控。幸福教育就是以人的情感培養爲目的的教育,通過這類教育培養能夠創造幸福、具有幸福的人。今後我會體驗我幸福的音樂教育人生!

三、旋律人生,人生旋律。

作爲一位音樂教師,我們努力發揮自己的專業素質,把愛與知識廣播給每位孩子,讓他們健康、個性地成長。使用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們富於旋律的人生,享受人生的旋律。印象最深的課程是程碧霞程老師爲我們傳授了很多音樂教學方法(達爾克洛茲教育體系、柯達伊教育體系、奧爾夫音樂教育體系),受益極大。特別是潔淨的教學方式--丹麥的七式音階,讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地應用到我們的音樂課堂中,收到很好的教學效應。例如:在教授二年級的音樂課程中,其中《大自然的聲音》這課的教學目的是讓學生利用天氣變化來熟悉聲音的強弱,根據各種天氣變化,來引導學生用報紙製造聲音及音樂的強弱。學生用輕輕撕紙來表示下綿綿細雨的聲音(表明很弱),把報紙往返飄飄表示下小雨沙沙的聲音(弱),把報紙用力撕破錶示閃電的聲音(強)等。從生活中感知強弱,再切入到音樂當中,再用各種聲響效果和打擊樂器來加強對強弱的熟悉。又如:教授音樂的是非時,我讓學生用肢體動作(手勢、腳、報紙等方法來體驗),學生很感愛好。同時需要我們根據各年級特點設置簡易的體驗方法。重視學生的個性發展,培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啓發聰明、激起學生對美的愛好與尋求。重視以學生爲主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,並在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美,啓發學生去想象美與創造美,從而激起學生學習音樂的愛好,培養他們的自主學習與協作學習能力,建構起以以學生髮展爲本的新型音樂教學模式。

音樂培訓心得5

由省教育廳實施的《山東省農村義務教育薄弱學科教師教學技能培訓項目實施方案》全面開展,平邑縣作爲臨沂市的兩個試點縣之一,在第四實驗小學舉行啓動儀式!

平邑縣培訓專家團隊由省教育廳選派的音樂學科專家和骨幹志願者組成。他們將通過志願服務、送教上門、連續培養的方式,對我縣一百多名義務教育學段音樂教師進行爲期1年的持續跟蹤式培訓。培訓內容包括學科專業知識與技能、學科教育教學組織與實施技能,採用集中培訓與自主研修相結合、技能學習與教育實踐相結合、專家現場指導與自主訓練相結合的方式進行。

我作爲一名小學音樂教師很榮幸的參加了這次的音樂教師技能培訓,走向了提升自我的音樂之旅。不知不覺半年時間過去了,培訓專家團隊8次送教,每次我都積極參加,認真學習,每次都讓我收穫滿滿,受益匪淺。

第一次送教,唐偉老師給我們先上了一堂示範課---《自繞行雲飛——淺談音樂之美》,接着又給全體音樂教師進行講座:《對音樂常規教學的幾點思考和建議》。

唐偉老師告訴我們,真正的互動不僅僅是肢體參與,更是思想的參與,“潤物細無聲”帶着問題欣賞音樂(分散注意力)去問題化(解決問題)、生問題化(發現問題)“觀念一變天地寬”教學要提升,理念需轉變,講述了音樂之美,帶來了最先進最前沿的理念。

下午一點,省派專家陳常臺老師給大家上了一臺別開生面的合唱指揮實踐教學,陳老師鼓勵學員老師上臺和他一起"玩音樂"。

第二次送教是分模塊學習,從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。

第三次送教邀請來了胡簫老師和胡豔芝老師,胡簫老師先給我們講解即興伴奏的理論知識,帶我們體驗和絃的魅力和創作之美。胡豔芝老師專題講座《因學生而行走的路》。

第四次送教活動分模塊學習,從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。

第五次送教邀請來了曲阜師範大學音樂學院合唱指揮專業碩士研究生導師張建平教授親臨授課。聆聽了張教授三個小時的課,讓對於合唱指揮一直模棱兩可的我突然覺得合唱指揮並不難。幽默、敬業是張教授給我們留下最深的印象——“敬業有飯吃,真誠有朋友!”“張氏教學法”非常有意思而且實用。

第六次送教再次得到了我們平邑音樂教師的楷模唐偉老師的鼎力支持,邀請到了中國中央歌劇院男高音歌唱家、中央音樂學院聲樂碩士韓鈞宇!

第七次送教又是分模塊學習,從聲樂、舞蹈、鋼琴三方面對我們進行了技能培訓。

第八次送教暨暑期集訓在第四實驗小學拉開了帷幕。四天的集訓中,印象深刻的是李蓓蓓老師的示範課《體驗合唱》,讓我對合唱課教學有了更加直觀深刻的理解,課後山東省教育科學研究院李東老師的講座爲我們的音樂教學指引出正確的方向。還有曲阜師範大學音樂學院的資深舞蹈專家杜心樂老師的舞蹈課讓我累並快樂着,覺得累的值。

總之,通過這半年的培訓,讓我的專業技能和音樂素養都有了很大的提高,我要把這半年來的學習收穫內化爲自己的東西,不斷提高自身的藝術修養和音樂教學水平,爲成爲一名優秀的音樂教師而努力奮鬥。

音樂培訓心得6

xx年x月x日至x月x日,我有幸在xxxx參加了山東省小學音樂骨幹教師培訓。這次培訓的內容豐富,形式多樣。其中採取了集中培訓和分散研修相結合的培訓方式。有專家講座引領,也有學員間的互動交流。在這二十天裏,不但學到了很多知識,還結識了來自全省各地的朋友,在這裏,我們共同學習,在聆聽中感悟,在交流中成長,接受了一次心靈的洗禮。

這次培訓,讓我深刻認識到作爲一個音樂教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,我熱愛我所從事的職業,有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習,能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨幹,實在是一個值得珍惜的機會。

本次培訓是以音樂專業方面的知識居多,比如聲樂演唱的技巧和提高、鋼琴演奏的技巧、民族民間舞的排練、以及如何上好小學音樂課等專業水平的知識都不同程度的涉及。通過張幼文教授的《聲樂演唱技巧提高的訓練》,使我深刻認識到作爲一名音樂教師肩上所肩負的責任,張教授指出,在聲樂教學中不僅要教會學生唱歌,而且還要遵循聲樂教學的四個基本原則:第一,在教學中要貫徹美育教育的原則;第二,在教學中要遵循循序漸進的原則;第三,在教學中要貫徹因材施教的原則;第四,教學中要採用啓發式教學的原則。他還指出,聲樂要學什麼,怎樣學好聲樂,以及怎樣把聲樂教學和小學音樂課結合起來等等,使我們從中汲取了很多的知識,受益匪淺。而且他還一對一的教我們如何發聲,怎樣把自己的聲音條件發揮到極致,這樣的課堂實在難得!

通過留銣銅教授的《以實用的各種伴奏型爲主的即興伴奏與曲式分析》,我們瞭解了鋼琴演奏的基本技術和要素,以及鋼琴初學者應該從哪些方面開始練習和注意的事項,留教授指出,鋼琴演奏的過程中,手腕和手臂的放鬆是很重要的。在音樂作品的處理上,她還強調,樂曲強弱的變化,旋律的突出變化都可以通過樂曲培養出來,她一邊講解一邊在鋼琴上當堂爲我們示範,老師們在下面聽得是津津有味,邊做筆記邊討論,不時還向留教授詢問在實際教學中所遇到的問題,以及解決的辦法。我不時地爲我們這羣老師感動着,有的老師已經四十多歲了,仍然抱着一種虔誠的態度來學習,我們年輕的何嘗不好好學習呢?細細想來,學習是不分年齡高低的,只是一個態度的問題,一切從心從真出發!濰坊學院的舞蹈教師單瑋的授課讓我心中充盈着感動,她那一絲不苟的教風和治學嚴謹的態度,讓我心懷敬仰,筆耕感贊。她曾經榮獲全國“桃李杯”舞蹈比賽大獎,舞蹈教學成績斐然。滿懷仰慕之情,我們參加了舞蹈課的學習,享受了單瑋老師給我們帶來的一份文化大餐古典舞和民間舞蹈的基本技巧和編創。

課堂上,單老師就從專業的角度提出來舞蹈課應該注意的基本要領,對我們的學習提出了嚴格要求。她親切中帶着威嚴,熱情中帶着真誠,紮實的教學態度和豐實的課堂教學成果,深深折服了我們,讓我們每一個學員都爲收穫滿盈而快慰。

課堂上,中國古典舞的基本手位組合和民族民間舞蹈的組合在她循循善誘、細心講解和示範感召下,全體學員都學得特別認真,特別用心。單老師的教學方法規範合理,遵循着循序漸進的原則,先是示範分解每個動作要領,然後帶領大家一招一式地慢速學習,在大家基本掌握之後,她讓我們各自分散練習,解決每個人不熟練甚至是沒掌握的地方。然後她又讓大家靜下心來,完整欣賞她的示範表演,接着又帶領大家集體練習和分組表演,最後播放着音樂讓我們跟着她一起翩翩起舞。值得一說的是單老師的示範表演太美了,一舉手,一投足,一個眼神,一個微笑,盡情舒展着舞蹈藝術的魅力和韻味,那真是賞心悅目,美不勝收,每次示範之後都贏得大家熱烈的掌聲。

課堂上,單老師愛心無邊,輔導耐心。由於學員們舞蹈基礎不一,有的學得快,有的學習稍微吃力,但單老師對每個人都是笑臉鼓勵,不厭其煩地規範着我們的動作,熱情鼓舞着學員們的學習動力。我們幾位男音樂老師大多舞蹈基礎薄弱,單老師就一遍遍地給我們示範引領,耐心講解動作的要領和舞蹈韻味的展現,讓我們心中溢滿了感動。

課堂上,我們在單老師的耐心指導下,學習氛圍濃郁,熱情異常高漲,大家互相鼓勵,互教互學,一遍遍地喊着拍子規範、記憶着動作,在單老師播放的音樂中,跟着音樂表演,在一次次的練習中動作更加嫺熟,不斷得到單老師肯定的鼓勵。

音樂教學不僅僅是要教會學生唱幾首歌、跳幾隻舞蹈,更重要的是要教會他們什麼是美好的事物,如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美,畢竟音樂是聽賞藝術,聽賞體驗是音樂學習的基礎,這些是一個重要不可分割的體系,小學的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啓蒙就在這個重要的階段,應時刻加深自我認識,要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

這次培訓,爲我們營造了一個互相學習的環境,從根本上改變了原先的傳統學習模式,更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念,爲我們今後的教育人生開闢了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了,但網上遠程學習還在繼續,我相信骨幹教師培訓帶給我們的將是不斷探究,不斷髮展,不斷完善自我的永遠的研修平臺。

音樂培訓心得7

新年新氣象,全體教師正以新的面貌迎接新的一學期。今天我們全體音樂教師齊聚克拉瑪依市第七小學參加由克拉瑪依市教育局教研所開展的開學前的培訓,主講是我們的藝術教研員周浩教師。周老師結合教學實際及自身十幾年的工作變化與我們共同分享:教師成長與價值觀;音樂課程標準解讀。平和的語言、嚴謹的態度、對工作的熱愛、積極的心態……點點滴滴都影響着我們。

我們反思着……我們展望着……以下是中學組音樂教師培訓心得的摘錄:

1、作爲音樂教師,我和學生們平等的分享着“音樂”這個可貴的精神食糧。作爲音樂教師,我應該用音樂去嘗試豐富學生的內心。

——於婭

2、從工作到現在,我對音樂課程標準的設置經歷了從初識、學習、理解、實踐、再理解、再實踐的過程。真正體會了課標的重要意義,並指導着我教學。——姜莉莉

3、今天的培訓讓我對平日的工作進行了反思,深刻的認識到“音樂是啓迪心靈的鑰匙”,作爲音樂教師更應該多培養學生的興趣、愛好及多元化音樂的感受和感知。——馬晶

4、教師需要讓學生經歷實踐過程,滿足表演的慾望。師生能像朋友一樣相互交流、溝通,共同分享彼此的思考、經驗和知識。

——宋潔

5、新課標的提出給了音樂教師創新空間餘地,並且提出了更高的要求。我們必須全身心投入到音樂教育改革的浪潮中,及時研究音樂教育新成果,主動學習先進的教學模式和教學方法,提高自身的文學、藝術修養,使自己儘快成爲一名“全能教師”。——馬黎

6、通過這五年的音樂教學,使我不僅專業技能上有提高更重要的是教學態度和理念的變化。教學中需要我們個人內在情感真實體現,我們對人生的積澱、感悟,由內而外散發出來的音樂氣質。——王秋實

7、在音樂課使學生獲得審美體驗和感知還需要通過教師的人格魅力來吸引和打動。——黃笑

8、以情動人,抓住樂曲的中心,從學生中出發,面向全體,重視音樂實踐,上好每一堂音樂課。——宋倩

9、在充分理解課程標準意義後,應給自己一個準確的定位,以便在音樂課題實施中能盡最大能量進行教書育人。——楊軍

10、自己要做一名合格的、負責的、有愛心的,不斷進步的音樂教師。

——劉凡

11、工作這幾年,我總結出這樣一句勉勵自己的話“做事要用心,觀察要細心,對學生要耐心,課後要靜心”,相信只要自己堅持這樣做,不斷的更新知識不斷的成長我會是一個合格的音樂教師。——劉娟

小學組

克拉瑪依區小學教師:

通過此次培訓,讓我們更加深刻地體會打浪音樂教育,在全面實施素質教育中所發揮的重要作用。一直以來,音樂課幾乎是處於所謂“副課”的位置上,所以,有必要重新認識中小學音樂教育的重要性。在學校教育裏,音樂教育所起的作用是其他科目不可替代的,因爲音樂教育是“美感教育”和“情感教育”,的融合,是善於表現和激發情感的藝術,因此十分重要。

隨着教育力度的加強,對教師的個人素質也相應的有所要求和提升。課標是教師教學的根本,每學期都在學習課標,但是每次學習都如沐春風,讓人以新的感覺來理解課標,課標是對課程的解讀和感知,只有對課標理解透徹,才能如魚得水般運用自如,音樂教學提倡將體驗、感悟、表現、創造融爲一體,如何更好的把握和運用課標這一強有力的後盾,讓我們真正做到“學中教,教中學”,讓學生從中能感受到音樂教學所帶來的愉悅。

學習之路是漫長的,但只有堅持不斷地去學習,探究,才能提升自己的個人素養。

獨山子區小學教師:

本次培訓時間雖然只有短短一天時間,但經過周老師詳細的講解我們對《新課程標準》有了更爲深刻的認識和理解。爲今後在教學中開拓新的思路及創新方法奠定了良好的基礎。也深深認識到作爲一名音樂教師身擔責任重大,任務艱鉅。

通過課標的學習,我們獨山子區感受頗深,下面我把老師們的感受做下總結。

一、提高教師業務技能,加強自我音樂素養修養,不斷完善自我,努力學習。在當今與時俱進的時代,教師只有不斷地提高自己的修養才能成爲一名合格的教師,所謂“學高爲師,身正爲範”。

二、在教學中努力開拓自己特色的教學領域,努力鑽研業務教學,開拓新的思路及創新教學方法。

三、尊重學生個性發展,引導學生積極主動有興趣地參與音樂實踐,尊重面向全體學生。

四、音樂教育實現“育人”爲目的,體現以音樂審美爲核心。在教學中應儘可能提供風格多樣音樂體驗。開闊學生音樂視野,培養學生審美能力。許千老師就藝術督導後反思自己在今後教學中既要注重“雙基”又要注重學生的審美體驗,體驗感受音樂要素(節奏、旋律、音色、和聲、速度)在音樂中的表現作用,讓學生有興趣地體驗感受音樂、促進全面發展,培養學生樂觀、積極態度。

白鹼灘區小學教師:

開學伊始我們參加了教研所音樂教研員周浩老師組織的青年教師培訓,感受很深,收穫頗多。我們白鹼灘區音樂教師從周老師激情洋溢、富有內涵的講座中感受到成長是每位音樂教師的必經之路,“每天進步一點點”這個理念讓我們意識到,作爲青年教師的我們應該有追求完美、追逐成長和進步的信念,我們要在教學之中不斷總結教學經驗,不斷改進不斷創新,使自己的音樂教學更飽滿、更富有意境和內涵,只有這樣才能成爲一名優秀的音樂教師。

周老師告訴我們“音樂教師可以做一棵參天大樹,也可以做一顆幸福小草。”關鍵在於作爲音樂教師對自己的要求有多高,對音樂教育事業的追求有多執着。而我們認爲,小草雖然幸福,但缺少一些成就感,而參天大樹的成長過程要費一番功夫,最終卻能站在不同的高度俯瞰世界,“爲了學生一切,爲了一切學生”學生的成功需要我們嘔心瀝血的付出,但他們成功的一瞬間也是我們最幸福最有成就的時刻。

而在新課標解讀的講座中,我們通過周老師的講解,對今後音樂課的教學理念有了更深層的理解,以往傳統的“教師講,學生聽”、“教師教、學生學”教學模式形式單一,內容死板,同時也使學生在一定程度上失去獨立思維,運用知識、探索知識、創造知識的能力,新課標要求我們更新教學思維與教學理念,以創設豐富的教學情景,信任學生的學習能力,營造一個輕鬆寬容的課堂氣氛。

音樂培訓心得8

潘老師應梅園小學的要求,在第一天爲我們介紹了所有的奧爾夫樂器。才發現還有那麼多樂器不認識,比如:棘齒、海鼓、自響筒、多音筒、牛鈴……。

第二天,潘老師給梅園小學二年級和四年級的學生各上了一節音樂課,讓我們看到奧爾夫教學法直接作用在學生身上的效果。(只是課前我滿心期待着進來50個學生後,看看一些遊戲會不會讓學生失控,沒想到進來也只有20個學生。看來奧爾夫教學法進入音樂課堂,人數問題確實是讓人頭疼。)

其餘的時間潘老師一直在跟我們做遊戲,圍繞着:唱歌、舞蹈、律動、語言(節奏)、樂器(身體樂器)展開。三天的學習非常愉快,老師們已經體驗到奧爾夫教學法的獨特魅力。雖然說奧爾夫教學法不能直接套用在音樂課堂,但它的精髓很值得借鑑。讓我感受最深的有兩點:一是教師超高的音樂素養,二是非常適合孩子的教學目標。

一、課程中體現出教師超高的音樂素養

在一節音樂課裏我們不需要看到一個音樂老師像演奏家或者歌唱家一樣展示自己的專業,那音樂老師的專業素養能體現在哪些方面呢?通過這三天的學習,我覺得教師素養充滿了整個教學過程,在細節處體現。

首先,教師是作曲家。奧爾夫音樂教學的過程中,教師使用的是一個個短小的音樂素材,通過教師的引導,一個小素材加入各種元素,發展成爲較長的樂曲。學生和教師共同參與創作過程,期間教師需要用自己的專業素養去判斷,如何讓樂曲的聲響達到更好的效果。比如,木質樂器和金屬樂器音量上是否平衡,各個節奏聲部的鬆緊等等。反思自己的教學過程,曾經設計過的樂器伴奏的環節,大多也只是走個過場,沒有從學生的演奏中得到反饋,一方面是因爲對未知的“創作”沒有把握,所以不會預留很多時間在這個環節,另一方面是自己沒有關注到“創作”的音樂上。一個沒有關注音樂的老師,如何讓孩子去關注音樂呢?一個不能幫助孩子提高演奏效果的老師,演奏的環節,能讓孩子得到什麼呢?(走了,面壁思過3分鐘……)

再次,教師是指揮家。三天的課程中,我看到的潘老師是全情投入的。每個遊戲,不論面對老師,還是學生,潘老師都用自己的眼神、肢體……所有可以用到的一切向我們傳遞着訊息。就像指揮家一樣。反思自己的教學過程,我也會給學生做漸強和漸弱的拍手示範,可我從來沒想過漸強的時候可以通過手部的漸漸擡高使得學生能不單在聽覺感受到變化,而能夠結合視覺感受。(這也是奧爾夫教學法常提到的聽視覺結合)教師的體態、肢體語言如此重要,以後不能偷懶了,還有太多太多可提高的空間了。

三次,是讓人欽佩的應變能力。我想,如果課前要跟潘老師要一份上課的詳案是一件非常難的事情。整個教學過程中,太多的“生成教育”。所有的教學環節,可能根據一個學生或者幾個學生的一個小念頭而即興發生。學生不但參與了音樂創作過程,甚至參與了課程設置。可謂是真正的“以學生爲本”了。比如,潘老師在四年級《回聲》這一課,在樂句中間穿插的學生回答“雲”,和“O,YEAH——”,完全是偶然。只是因爲一個學生的答案,而最後的效果卻是這兩個地方成了整課的亮點。

最後,教師是心理學家。面對孩子,教師必須很好地把握每個年齡段孩子的心理特徵。設置的遊戲,要適合孩子的年齡和能力,要關注細節。適合孩子,潘老師提到,所有遊戲如果太難,會讓孩子有挫敗感而不願意玩下去。所有遊戲,應該從簡單到難循序漸進。並且遵循“進三退二”(我自己起的名字)理論。就是說我們不能一味要求學生進步,我們要允許孩子進一大步,退一小步。而整個過程中孩子是在進步的就可以了,而不能要求孩子只進步不退步。學習的過程,不論是大人還是小孩,不論是音樂還是別的科目,甚至人生,都遵循着“進三退二”的原則。

總結:奧爾夫教學,在歌曲教授過程中,幾乎不會用到現成的伴奏音樂,這給學生參與創作留下了足夠的空間,同時也對教師素養提出更高的要求。教師要有作曲家的創作能力,指揮家的控制能力,判斷能力,和超人的應變能力。還要能夠結合每個年齡段孩子的心理特徵。我想,一個好的音樂老師,都離不開這些素養,並且我們需要從學生身上,得到反饋,參與修正,得到提高。不單外出學習是學習,我們面對學生的每節音樂課,都是學習。前提是,認真上好每節音樂課,做好反思。這纔是教學經驗的意義所在。

二、奧爾夫的教學目標

很喜歡奧爾夫的教學目標,所以記下:

1、幫助孩子累積音樂經驗。

2、幫助孩子發展其潛在的音樂性。

非常簡單,又是那麼地適合學生。

音樂只是手段,育人才是目的。我們不必糾結一節課裏面要有一首曲子,還是要有好多曲子,不必糾結一節課上完,這首歌可能還沒學會唱。(潘老師四年級的課《回聲》上完,學生並沒有學會演唱,但學生充分體驗了音樂,甚至參與了音樂的拓展創作)只要我們關注的是學生,關注的是音樂,而不是課程本身、不是把學生當成課程的道具,相信學生必有所獲。

音樂培訓心得9

我有幸被學校安排參加石家莊市小學聲樂教師培訓班。非常感謝領導給我這次學習的機會,讓我受益匪淺。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。

通過宇宙老師對通俗音樂的講解,讓我對音樂有了一個全面的認識。深入瞭解音樂的起源和文化。通過郭佳老師對鋼琴即興伴奏的講解,讓我鞏固了即興伴奏的音樂知識,音樂基礎固爲重要,創新思維也要重視。通過李林老師對聲樂演唱技巧的講解,讓我真正瞭解怎樣做才能成爲一名合格的聲樂老師。

每位專家都以鮮活的實例、豐富的知識內涵及精湛的理論闡述打動了我的心,通過參加本次培訓,使我的思想重新煥發了激情,燃起了鬥志。時刻加深自我認識,加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

通過培訓,我看到了教師們的嚴謹的教學態度,授課的專致,看到了同行們的認真鑽研與孜孜不倦的學習勁頭,我對音樂有了更深的認識,在今後的音樂唱歌教學中,我會結合實際,運用這幾天學習中學到的寶貴知識,儘量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新,使我校的音樂教學上一個新的臺階。

音樂培訓心得10

10月10日——16日,我有幸到xx參加了“體音美骨幹教師高級研修班”的學習。在五天時間裏,我們一共學習了七位專家的講座,三位名師的課堂教學。這次學習不僅開拓了我的視野,而且讓我領略到了名師的風采,學到了寶貴的教學經驗。並且通過執教者、點評專家與觀摩教師互動、現場答疑等多種形式的學習爲以後的教學工作起到了點雲撥霧的作用。下面談談我的感受體會:

此次我們聽課、交流和學習了三所學校,我們參觀和學習的第一所學校是xx外國語大學尚陽外國語學校。學校秉承“尚德睿智求美向陽”的校訓,以“學校,讓生命陽光般燦爛”爲主旨,旨在通過承傳民族文化,拓展國際視野,培育現代風尚,引領學生爭做“外語特長、和諧發展”的現代風尚少年。着力創建“謙誠、開智、修明、創新”的校風和“誠實、活潑、攀登、創新”的學風,培育學生現代風尚。通過聆聽該校的音樂教學,充分感受到在教學過程中讓學生互動、氣氛活躍,在輕鬆愉悅的心境下學習。這種觀念與新課標指出的“以興趣愛好爲動力、注重個性發展”吻合。

我們參觀和學習的第二所學校是xx市黃浦區盧灣第一中心小學。同時參加了他們學校的數學教研課和名校長培養工程導師程華的講座。程校長指出教師專業素養是指從事教育教學工作所必須具備的特質。主要由三個部分構成:即職業道德、專門知識和特別技能。上述三種要素是教師專業發展的標準和目標體系,它們並不是簡單的並列關係,而是相互作用、影響、共同構成教師專業發展系統的複雜結構,且是不斷變化發展的動態。每一位教師應針對自身不足制定相應的發展目標和改進措施,在專家引領下實施診斷,並不斷加以改進,以此促進每一位教師取得有針對性的專業發展。

我們參觀和學習的第三所學校是xx市曹楊二中附屬學校。該校以“人文求善、科學求真、快樂學習、陽光成長”的育人目標。以“責任質量”爲核心,以“精品優質”爲追求,形成了一整套核心價值體系。學校培育了一支強有力的幹部教師隊伍。令我印象最深刻的是該學校利用其“九年一貫制學校”辦學優勢,開發了一批以“人生漫遊”、JA、合唱、健美操、明日科技之星等爲代表的特色項目,尤其是學校管樂隊曾赴奧地利維也納金色大廳作專場演出。豐富的課程體系全面提升了學生學習生活品質,滿足了時代和家長對教育的要求。

回首聽課的內容,老師們所展現的不僅僅是對教材的分析,同時也展現了他們的人格魅力。如果沒有苦和累的磨礪,怎會有這麼奪目的表現呢!成果的背後更承載着她們的努力與收穫。在各位名師的報告講學中,沒有難懂生澀的理論,沒有華麗繁複的表述,而是用最平實的語言,最容易讓我們接受的方式向我們傳達了最直接的信息,讓我們有了一個系統的認識,讓我們在今後的教學中少走彎路,更易於把握住知識的要點。

通過這次聽課,我開闊了眼界,看到了自己的不足,同時對自己的教學也提出了許多問題去思考:怎樣讓自己的課堂更完美?怎樣讓學生喜歡上自己的課?怎樣形成一套自己的教學特色?…本次去xx華東師範大學參加培訓除去對知識的學習和吸收,更多的是自我的反思。反思自己的教學,反思自己的課堂,反思自己的專業成長。我想這次學習所引發的反思能成爲我不斷前進的動力和堅定航向的指路標。

相信通過今後的不斷努力,一定能拉近與這些優秀名師的距離,不斷進步!

音樂培訓心得11

我們處在一個知識爆炸的時代,我們面臨的教育對象是國家與民族的未來,教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育這神聖的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師,應該是教學能手,更是科研先鋒,這樣的教師,才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際,立足課堂,以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究,以形成規律性的認識。

1.終身學習。

我們不僅要提升自身的專業知識,還要學習更多方面,如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作,如果能善於觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關係,那麼相對來說,工作起來就會更得心應手。

2.提升個人魅力。

作爲一名教師,首先要讓學生喜歡你,喜歡聽你的課,進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升,在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境,在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師,多讀書,提升自己,在實踐中反思自我,做一位優秀的人民教師。

3.熱愛學生。

真誠可以是一面鏡子,也可以是一種無敵的武器,對待學生,對待花樣年齡的青少年,除了真誠還能用什麼方式來打動他們,獲得他們的信任呢?在教師生涯中,我將本着對學生對職業的熱愛,堅決地走下去。

4.不斷反思。

要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法,並且能將這種方法深化爲一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。

以上我通過這次學習的一些心得體會,在音樂這條路上我希望我能越走越遠,在教師這條路上我希望我能越走越好,謝謝。

音樂培訓心得12

20xx年10月xx日,我非常榮幸的參加了在幼兒園舉辦的幼兒園美術教學培訓,通過聆聽陸秀瓊老師的《幼兒園美術教育創作設計》、提升幼兒繪畫作片效果的有效策略、以及美術活動的展示,使我對幼兒園美術教育有了新的思考。

一、幼兒園美術教育活動內容要涉及各方面,兼顧各種類型。

幼兒園美術教學大致可包括繪畫、手工和欣賞。適合幼兒進行繪畫和手工操作的類型很多,如手印畫、手指畫、蓋印畫、噴灑畫、吹畫、蠟筆畫、蠟刻

畫、水粉畫、蠟筆水粉畫、水墨畫、黑白線描畫、版畫等不同繪畫種類。撕貼、剪貼、摺紙、泥工以及綜合材料製作等手工類型。欣賞可以作爲一個活動來開展,也可以作爲某一個活動的某個環節。活動中不但要欣賞作品中的美,還要激發幼兒的想象力和創造力。在實際活動組織中,我們往往重幼兒的技能技巧的培養而忽視了引導幼兒感受美、發現美的天性。在以後工作中,我要在充分尊重幼兒的意願下讓他們又跟着老師走,對幼兒進行美術啓蒙教育。

二、瞭解幼兒美術活動的特點,適當引導,積極評價,建立幼兒的自信心。

在幼兒園經常會出現有幼兒的握着筆,遲遲不敢下手創作,呆呆的望着老師,等老師來指點;也有的一個活動下來,孩子畫得都是一個樣。這和我們老師平時過多的的包辦代替、經常給孩子一個”範本”和固定模式、過於強調技術的成熟和畫面的完整的要求是分不開的。”藝術無所謂對錯”,幼兒時期是一

個天真無邪、充滿幻想的時期,他們有自己的思想、看法,我們要把趣味性、想象、創造、表現力的培養放在第一位,以積極的語言對幼兒的美術活動,因勢利導,對幼兒作品進行評價,通過各種美術活動激活他們身上的.靈性和想象力,培養他們敢於創造、勇於創新的精神。

在今後工作中,我們要創設寬鬆的教育氛圍,尊重幼兒的現狀及心智水平,從其理解能力和操作水平出發讓幼兒自主地按照自己的意願進行着美術創作活動,使幼兒在保持原有經驗下帶動提升各方面經驗,促進幼兒自主成長。

轉眼間我們幼兒園開展米羅美術課程一個學期了,所有的培訓、教學、成果都歷歷在目。通過一個學期的培訓學習和教研,我們的美術教學也在不斷的成熟中。

記得今年夏天外出學習,我第一次接觸到米羅可兒,當時是聽的一節拓印想象的課,從開始對這節課的迷茫,到後來的不信任,到最後的驚訝、讚歎,使我深深的喜歡上了米羅可兒。

繪畫是一種兒童十分喜愛的活動,能充分發揮兒童的想象力和創造力,使兒童快樂。而米羅可兒美術的智慧美術課程體系是以借形想象爲核心,以相關、相似、相對想象爲基礎的系列兒童創意想象美術活動體系。所謂借形想象,是將人類最普通、最原始的想象,運用到兒童教育中來的一種形式。本着這種理念,我開始了本學期的美術教學。

我印象比較深刻的一節課是小班的《高高興興上幼兒園》,在排出課程表知道那周要上這節課的時候,我就開始精心的準備。先是我在同事那借了幾面小鏡子,然後準備所需要的各種材料。終於開始上課了,我先和小朋友們做了個臉部表情的遊戲,然後每一組發了兩面小鏡子,讓小朋友們觀察自己豐富的表情,此時孩子已經非常感興趣了,我趕緊進入正題,問問小朋友上幼兒園快不快樂,是不是像鏡子裏的自己一樣笑得那麼開心,爲什麼喜歡上幼兒園呢……開始畫了,怎樣擺脫孩子畫的像小拳頭一樣小呢?嗯,這個早就想好了。我告訴小朋友們把你們的小手打開放在畫紙上,畫的時候一定要畫出的比自己的小手還要大。還要看着鏡子裏的自己,看一眼畫一筆,一定要畫出自己的特徵。這時孩子就開始認真的畫了,我對個別不敢畫的孩子進行着重引導,並來回的觀察孩子畫的情況,當我看到文文畫的畫時我開心極了,她把自己獨特的小眼鏡也畫上了,還有她那兩個可愛的麻花辮。她很認真的看着鏡子裏的自己,看一眼,畫一筆。當她覺得很滿意的時候,我及時的表揚她,然後告訴她如果再加一些什麼會更漂亮。一節完美的美術課結束了,現在來看看文文的成果吧!

這是文文畫的自己:

這是文文的照片:

怎麼樣,小傢伙很厲害吧!

還有很多很精美的畫,畫出了孩子們的童真和快樂,看着這些成果,我也是萬分感激米羅可兒美術教學帶給老師和孩子們的快樂。新的一年我們也會再接再厲,在美術教學上更進一步!

音樂培訓心得13

做爲一名新時期的音樂教師----新課標的實踐者,我們在對學生素質教育的同時,首先自己要有全面過硬的素質:嫺熟紮實的專業技能,廣博深厚的文化內涵,孜孜不倦的學習與專研精神以及對教育事業、對學生深深的熱愛。在這次網絡培訓中,我更進一步瞭解和掌握了新課改的發展方向和目標,反思了以往工作中的不足。下面是我通過培訓獲得的體會:

一、 音樂教師要有良好的音樂修養,這是勝任新的音樂課程教學的重要前提。

音樂教師是美的使者,也是“能歌善舞”的代名詞。作爲傳播美的使者,既要有美的外表,更要有美的心靈。而良好的審美修養對於音樂教師則尤爲重要。在音樂教育中,音樂教師作爲美的使者主要是通過音樂中的教育審美的作用來實現的。音樂教師良好的審美修養可對學生產生巨大的吸引作用,增加學生的向師性,進而使學生喜愛音樂課。一個音樂教師如果沒有音樂修養,怎能上好音樂課?怎能吸引學生,怎能做一個合格的老師呢?所以,對於音樂教師來說,良好的審美修養不僅體現爲懂得美,能夠發現美,而且還要善於創造美。使美的內涵在課堂中不斷創造、發展,纔會把音樂中的美不斷帶的給學生,讓學生爲你做一名合格的音樂教師而喝彩。

二、音樂教師要有較強的教育教學能力

音樂課堂教學是我們音樂教育工作的核心,也是我們工作的重點。音樂教育教學能力是音樂課堂教學質量的重要保證,一個音樂教師能否擔任這份教學的工作,是音樂教師教學水平能力的體現,也是作爲合格音樂教師重要條件之一。它包括音樂教學能力和課堂教學的調控。

1.音樂教學能力

音樂教學能力包括瞭解和分析學生學習狀況、分析和理解教材、確定課的類型和教學目標、選擇教學方法和合理安排教學時間等。音樂教師在精心設計每堂音樂課時,課的類型、教學目標、選擇教學方法和了解、分析學生學習狀況的是有關聯的。不能把同一種方法都用在所有學生身上,要“因材、因生”施教。把這種學生能力與教材聯繫在一起的,就是音樂教師的教學能力,也是合格音樂教師具備的條件之一。

2.課堂教學的調控

許多學生認爲,音樂是“小三門”而不願學,因此在課堂教學中經常有厭學的學生干擾課堂教學。此時,音樂教師就需要有課堂教學的調控能力,即課堂管理能力;本來設計好的音樂課由於調皮的學生搗亂,不能繼續進行,這時教師就要用靈活的教育機制及良好的心理素質來正確處理教學中的突發事件。同時,教師要運用教育學、心理學的知識,根據學生課堂的表現、音樂審美的需要,調控課堂,管理好課堂,讓音樂課繼續。如提問他,讓他回答問題,或讓他參加音樂實踐活動等,或幽默的語言活躍課堂氣氛轉移他的注意力,使他重新投入課堂學習。讓學生感到音樂教師不僅是“活波、可愛”的,也是嚴肅有紀律的。

總之,經過這個暑假的培訓,讓我更加深刻地體會到學習的重要性,只有不斷的學習,纔能有不斷的提升。

音樂培訓心得14

20xx年3月20日至21日本人有幸參加了由***中心小學組織的小學音體美教師培訓,觀摩了諸多音體美專業教師的精彩課堂,聆聽了各領導對音體美學科耐心、細緻的講解,收穫頗多。在這次培訓中,我不僅認識了許多音樂教育的同行,也學到了很多的知識,充實而又愉悅,使我受益匪淺。爲我在以後更好的做好音樂教學打下了堅定的基礎。

本次培訓是在新課改的指導下進行的,課改教學工作展開以來,新的理念使我對自己過去的教學思想進行了反思和重新審視。要積極學習和貫徹新的“音樂課程標準”,改變教學觀念。在教學中,教師要敢於嘗試新的教學方法,把學生作爲教育的主體,通過各種手段使學生懂得“愛學”與“如何學?”培養學生熱愛音樂及高尚的情操。

如何上好音樂課?怎樣才能把課程標準的理念貫徹到音樂課堂中去?音樂課堂該注意哪些問題??已是擺在我們面前的急待解決的問題真的還不少,要重視對教學過程的精心設計、能夠放在學習者的視角,圍繞本課的目標,設計符合學生生理特點與心理需要。音樂審美符合認知規律,教學過程從頭到尾貫穿着濃郁的教學情境,清晰的展示出體驗、模仿、探究、合作等教學方法,體現師生互動、學生積極參與、學習向課外學習延伸發展的特徵。同時注重了對課程資源的開發和挖掘、對教材人文教育的內化和發揚。

通過這次培訓,使我從觀念上,從理論知識水平上,方法與技巧上都得到了很大的認識與提高。本次培訓有幸觀摩了竹子小學專業音樂教師楊宇老師的示範課:二年級《大鹿》一課,還有陸彥、楊敏等專業音樂教師在音樂理論以及一些基本技能的指導讓我們這些非科班出身的音樂老師有了質的進步。

要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好,只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬於自己的經驗與方法,並且能將這種方法深化爲一種理論,這便是做一名教師的最高境界了。

總而言之,本次音體美教師培訓,對我們音體美教師來說是及時而有效的。我會努力將本次培訓學到的東西,以及與同行們交流學習所得,運用到今後音樂課堂教學實踐中去。我相信,有了各級領導的關心、重視,我們這批音體美教師的成長、進步指日可待。

音樂培訓心得15

光陰似箭,日月如梭。轉眼間,爲期3天的鋼琴培訓已接近尾聲。很幸運,我參加了今年校外骨幹音樂教師省級培訓,接到培訓的通知,有一種嚮往,非常喜歡這種學習的方式,爲自我提高創造了一個好的平臺,3天的培訓雖然短暫,但是學到了很多知識,也結識了很多朋友。從開始的相聚、相識、再到相知,逐漸讓我們深刻的記住,我很珍惜這一次的培訓機會,因爲這是對自己的一種提高。這次培訓讓我深刻認識到作爲一個一線教師身上所肩負的責任和不斷改革創新的壓力,我熱愛我所從事的職業,有滿腔熱情的動力促使我不斷自我學習,能參加這樣的培訓接觸到領域中的精英骨幹,實在是一個值得珍惜的機會。

本次安排在西安音樂學院培訓,涉及了大師課、觀摩課和聆聽課。通過任抒真教授、鄭青老師的大師課及音教系的觀摩課和聆聽蔣志華等青年演奏家的音樂會我總結了一下幾點體會:

1.不要忽視基本功的練習。基本功的好壞直接關係到音樂的表現。我們在學習鋼琴的過程中,要始終跟隨指導老師的要求,有計劃、有方法、有針對性地、循序漸進地訓練鋼琴技術基本功。如果基本功練得不紮實,彈奏時不能把樂曲所要表達的感情體現出來,就會導致“嘴裏談得出音樂,手上彈不出音樂”的情況。

2.養成良好的讀譜習慣,拿到一首新曲子,先不要着急練習,要先讀譜,熟悉曲譜後再動手練習。這就要求我們要會唱譜。在唱的過程中需要認清譜號、拍號、調號、臨時變音記號,認準各種音符以及休止符,找準拍點,唱出正確節奏的音符,搞清楚譜上各種標示記號,如指法及奏法,這樣才能熟悉旋律,做到心中有數。

3、彈奏樂曲時要注意節奏。節奏是樂曲表現最根本、最重要的前提。沒有節奏就沒有音樂。節奏不好,音樂肯定不會是好聽的音樂。所以從第一個音符開始,我們就要重視節奏的問題。剛開始彈琴時,我的節奏感並不好。爲了鍛鍊我的節奏感,老師要求我在彈奏前,先一邊熟悉琴譜一邊打出拍子。找準拍點,一邊認音,一邊唱(休止符一定要唱出來),一邊找拍點,一邊作記號。理清了每一拍,對這首曲子的節奏也就有了大概的認識,同時也潛移默化音樂在內心的感覺——樂感。接下來,就要對這首曲子進行反覆的練習。先分手、分節練,再合手練,合手之後再分手練。要從慢到快、由淺入深,彈不順的地方,如此一再反覆,才能使曲子變得流暢通順。另外,還要注意強弱拍,該強的地方要強,該弱的地方要弱,聲音不能含糊不清。手指用力要均勻,這樣,這首曲子纔會節奏鮮明、更加動聽。我覺得在初學階段時,在對節奏都沒有完全地把握情況下,可以適當地運用節拍器,檢查自己的節奏是否真的準確。

4、培養樂感,注重聽力的訓練。練習的過程就是聽的過程。學習鋼琴可以提高耳朵的靈敏度,分辨力,要想學好鋼琴,不僅要會聽音,還要會辨音。它們之間是相輔相成的,在平時練習中,要邊打拍子邊唱,鍛鍊聽音能力。培養樂感,還常常聽一些鋼琴曲CD,感受那些鋼琴演奏家們對樂曲的理解和處理。有了一個良好的音樂氛圍,彈奏着彈出來的曲子纔不會乾巴巴的、沒有任何感情色彩。同時,通過不斷聽,知道什麼是好的音色,也促使彈奏着在彈琴時彈出和諧、自然、穩定的音色。

通過本次的學習使我深刻認識到作爲一名一線的老師,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單的呈現適合學生的接受,現代教師更要跟上時代的步伐,跟上學生的心理成長,對心靈的塑造和對素質教育的完美體現,完美結合。教育要以人爲本不是做作不是照本宣科,要的是我們的愛心,一切從心從真出發,我相信這是最大的感染力,超過了知識本身超過了音符本身超過了普通的教與學的單調形式,音樂教學不僅僅是要教會學生彈幾首曲子,更重要的是要教會他們什麼是美好的事物如何正確認識美追求美感受美欣賞美創造美,畢竟音樂是聽賞藝術,聽賞體驗是音樂學習的基礎,這些是一個重要不可分割的體系。成才之前要成人或成人之前成才,啓蒙的音樂教育尤其重要。學生的各方面能力的啓蒙就在這個重要的階段,應時刻加深自我認識。深知自己身上的壓力,更要加強自我的學習,不是單單的在音樂方面的提升,各個方面都要有所加強,要給學生半桶水自己要有一桶水,多方面的知識和能力對現在教師的要求是必要的。

非常感謝各位教授,教育前輩的辛勤付出,正是有了你的辛勤付出,纔有我現在的提高。學到的東西很多,要想表達的很多,總之,只有到了高處,纔看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏實登高,不斷前行,此次的培訓讓我切實體會到了這點,期待自己的進步!

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