《喜劇之王》觀後感（通用15篇）
當品味完一部作品後，你有什麼總結呢？是時候靜下心來好好寫寫觀後感了。那麼你會寫觀後感嗎？下面是小編幫大家整理的《喜劇之王》觀後感，歡迎閱讀與收藏。
《喜劇之王》觀後感 篇1
《喜劇之王》這部影片，數不清自己看了多少遍了，多是機緣巧合，電視上播放，自己是在無聊就跟着看了。但是現在仔細回想起來，這部影片前前後後給了我三層深刻的印象。
清晰地記得第一次觀看這部影片，自己被星爺那種無厘頭的幽默方式深深吸引。接 下來看過幾次後，都感覺沒有第一次那麼好笑，勉強笑了。今天，重新打開這部影片，從頭至尾，都沒笑出來。但是，我承認，這是星爺最好的喜劇。
因爲看得多了，就感覺這部影片可以說是周星馳最有內涵的一部影片。這部電影， 沒有了周星馳早期的瘋癲與後期缺少靈性與神韻。是真實生活的表現，雖然拍攝是在那個年代，但是在今天看來，依然不與生活脫離。影片依然延續了周星馳的特色，小人物的卑微，但是充滿善良和真誠。
影片吸引我的地方是這部影片展現的是小人物的奮鬥歷程，也是周星馳具有自傳性的一部影片。喜歡周星馳的電影，不僅僅是因爲影片的幽默搞笑，更多的是周星馳向人們傳達的一種生活情感。
影片中有許多經典臺詞：實際要比想象，複雜的多地;其實我是一名演員;羣衆演員就不是人嗎;你看前面是黑暗，但是隻要你堅持，就可以看見黎明瞭;我只是想要個機會……
我最喜歡的一句就是“其實我是一個演員”。瞭解一些周星馳的背景資料，知道他在學生時代的刻苦鑽研，爲了成爲一名優秀的演員他付出的努力。
這些都是影片中的伊天仇受他人的嘲笑與不給肯定的時候說出，他對理想的堅持不懈與單純直接通過這一句話足可說明，他的理想是當個演員，一個只爲至少可以拿到一個便當的演員，他不是看重那個便當，他看重的是那個便當後面的意義，作爲一個片場演員被肯定的“標誌”。
在這裏，更可以看出他的高貴之處，他不是想當明星，明星與演技，藝術是沒有等號關係的。他身上沒有如今想當明星的那些人的浮躁，他是踏實與努力奮鬥，他爲他的理想奉獻的是他對理想的真誠與執着。
可能就是因爲這些，在我今天成爲一名藝術類學生的時候，給予我深刻的感觸，在再次觀看影片的時候，纔會產生了強烈的共鳴。
影片中的伊天仇很孤獨，沒有人去了解他豐富雋永的內心，雖然有夢想做伴，但卻找不到傾訴的共鳴。一個人的旅途是殘缺的，還好有飄飄的出現。
柳飄飄也是個曾經有夢的人，但現實刺痛的回憶讓她把這些深深的埋到了最心底。 她害怕回憶起來的那種焦灼，所以當第一次尹天仇問到她的初戀時她纔會惱羞成怒，轉身離去。埋在心底的隱痛拿出來接受陽光的曝曬是需要勇氣的，還好飄飄並沒有像大多數人一樣放棄夢想，只是把它藏了起來。當她遇到天仇後，她的夢想開始復甦了。他們不是因爲痛苦而在一起尋找慰藉，他們是因爲緣分而在一起放飛自己的夢想。
當尹天仇大聲的對着飄飄喊：“我養你啊!”。說出這句話的時候，雖然可以看出他下決定之前的那份猶豫，我想那不是他不愛她，而是太愛她了而不知道怎麼讓她過得更幸福，是不是真的可以養起她。這句看似簡單而幼稚的話語，裏面包含着尹的簡單和直接的真情。柳飄飄說了句傻瓜還是走了，可車上的她，卻無法控制自己的感情而哭得一塌糊塗。作爲一個舞女，是很卑微的，有什麼理由去渴望別人的愛。風月場上的逢場作戲都已經麻木了，於是一個“傻瓜”說出這四個字的愛情宣言時，她無法抗拒眼中的淚水，更無法抗拒在內心深處的感動。
影片到了這裏，讓人看的不再是無厘頭的搞笑，用一顆成熟的心再來觀看這部影片的時候，會笑，可是笑的時候多是心頭一種堵的感覺。因爲它賦予的意義更多，它是一部值得回味和讓人有所收穫的影片。
《喜劇之王》觀後感 篇2
最近閒暇時間我重新看了一次周星馳的《喜劇之王》。我已經記不清這是我第幾次看這部電影了，有時候是漫不經心的用來打發時間，有時候是用來激勵自己一定要努力爲夢想奮鬥，不管動機怎樣，每一次我都會被感動到熱淚盈眶。
事實上，所有周星馳的影片中，這是我喜歡的一部。看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到《喜劇之王》裏的人生蘊涵着怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀衆不用太多，只需要真實就夠了。周星馳的《喜劇之王》之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因爲他拍出了他自己，描繪了小人物的心酸歷程，這是周星馳自己的真實寫照——“人活着沒有理想，和鹹魚有什麼分別？”
電影一開頭就是周星馳大喊“努力，奮鬥”，奠定了全片的基調。片中“其實，我是一個演員”，這句經典臺詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者用功，讓多少脆弱者堅強，讓多少迷茫者找到出口。每個人都在追求着自己的夢想，在這個世界只有夢想時時激勵着我們。只有堅持，不斷爲理想而奮鬥，自己才永遠不會倒下，而通往成功和夢想的機會都是靠自己努力爭取的。
片中，面對別人對他評論“死跑龍套的”，他從容的去面對，不在乎他人對自己的看法，一直堅持着自己對自己目前職業的熱情，堅信自己的目標。周星馳自己的長遠目標是成爲優秀的演員，中期目標是演員，短期目標是臨時演員。在這個目標的晉級階段，有很多的失敗在等待他，挫折一次又一次的打擊他，甚至傷害了一個男人的尊嚴，但是他卻不忘他的目標，他是一個演員。
所以我們不論是什麼時候，都不要忘記自己的目標，或許我們的人生存在着許多的不同待遇，這待遇或許是別人的原因，但努力！奮鬥！奠定了小人物的勵志故事這一基調。主角是個跑龍套的，全副身家只不過幾百塊加塊表加本書。他只是跑龍套的，但他每次出入片場都是西裝打tie，他不妄自菲薄，他一次次地強調“其實我是一個演員”，他以演員的自我修養要求自己，認真對待每一個角色；他窮，一百塊相當於他幾分之一的身家，但他補償那位被敲竹槓的老婆婆時沒有絲毫猶豫，人性內在的善良從來與外在的身份、物質無關；他卑微、低賤，但是屬於他的東西他一定會拿回來，即使有刀架在脖子上，那三份盒飯他也要拿回來，這是一個人的尊嚴；他孤傲清高，他無視那些看不懂他的人，依舊按照他的方式去表演，他相信會有懂他的人，於是回家默默拿起《演員的自我修養》。他臉皮厚到我望塵莫及，在他身上看不到一絲虛榮心，沒有比較，沒有名利，他只是追求一個演員的夢。
這部電影講的是個辛酸故事，周星馳想說的也許是《蝙蝠俠：The Dark Knight 》裏小丑的那句臺詞：Do you wanna know how I got these scars？本是悲劇，但他卻拍成了一部喜劇，而觀衆也混然不覺。周星馳說過，我搞笑是因爲我內心憂鬱，我要拼命讓自己開心起來。
愛默生舉過一個例子：正當喜劇演員卡里尼使整個城的人笑痛肚子的時候，有一個病人去找城裏的醫生，治療他致命的憂鬱症。醫生勸他到戲院去看卡里尼的表演，他回答：“我就是卡里尼。”
周星馳在戲裏和戲外判若兩人，他的眼神和每部電影背後都有一絲憂鬱，他是一個深沉的人，甚少有人看懂他的幽默，理解他的深刻。雖然他總有負面新聞，我相信裏面肯定有誤會有炒作有誹謗，但不見他出來澄清過一次，因爲他不屑，正如天仇一樣不屑讓看不懂他的人理解他。
可能生活本身就是一場悲劇，生命本身就是無意義的，但我並不願意承認。生活不是悲劇，它是一場“搏鬥”。我們生活來做什麼？或者說我們爲什麼要有這生命？羅曼羅蘭的回答是“爲的是來征服它”。魯迅的回答是“真的猛士，敢於直面慘淡的人生，敢於正視淋漓的鮮血”。可能這也是周星馳把它拍成喜劇的原因吧，嗯，“努力！奮鬥！”小馬王觀後感電視劇蘭陵王觀後感---愛得固執紀錄片花豹女王觀後感
《喜劇之王》觀後感 篇3
從英俊瀟灑的星仔到白髮滿頭的星爺，真的可以說是看着周星馳的電影長大的。到現在爲止，仍覺得真正做到讓人捧腹大笑的電影還是周星馳的居多。小時候看周星馳的電影，其實不知道其中含義，只覺得周星馳誇張的配音和無厘頭的表演很搞笑。待越長大懂些人情世故之後，再看周星馳的電影，總會體會到其中的心酸和無奈。
對於非電影人的我們來說，何謂好電影?——能有所共鳴，給自身的思考和影響沒有隨着熒幕落下而結束，在很久以後，想起曾經看過的，還是感覺最深刻，不會刻意想起卻也不會忘記，會覺得自己在看過那部電影之後的反思會對你的生活已產生了或多或少的影響，導演能拍出這樣的片子，演員能演出這樣的效果，就是好電影。我幾乎看過星爺所有的電影，其中我覺得最好的便是《喜劇之王》。
開場白。周星弛對着浩瀚的大海，高喊“努力，奮鬥!”，地地道道的小人物的凡人本色。看慣了他是風流倜儻的唐伯虎，是穿越時空的至尊寶，都是呼風喚雨的人物，一下子卻變成貧困窘迫的沒有奇蹟出現而不能鹹魚翻身的小人物，不得不讓我們和從前產生了巨大的心理落差。不知道這是不是就是熟悉慣了誇張搞笑的觀衆猛然間接受不了背後的故事這種悲情手法而導致這部本來應該是星爺里程碑的作品，卻票房一片慘淡的主要原因。也許是潛意識裏每個人都不想看到殘酷的真相，在這個浮躁的社會，人們只會看到美好的結果或表面，其背後的辛酸不過是別人瓦上霜，大家只顧掃着自家門前雪就好，哪來的閒功夫呢?
星爺用這部電影講述了他的奮鬥史，其實那也未嘗不是現在或者將來你我人生的奮鬥史。電影裏的尹天仇可以時運不濟，可以落魄潦倒，可以倒黴透頂，但是他絕對不會沒有尊嚴。無論怎樣摸爬滾打擡不起頭，屬於他的便當他也仍然會來理直氣壯地拿走，即便鋼刀架在脖子上也絕不心慌氣短。而且，他從來都沒有多拿一個。在星爺連星仔都不是的時候，他也曾跑過宋兵甲路人乙的龍套，他也會像尹天仇那樣給導演開開心心認認真真地提各種意見，被拒絕，再提再被拒絕……如此重複多次之後，他仍秉着導演不喊咔即使火燒身也紋絲不動的敬業精神。
有尊嚴的人也會很有信用。尹天仇時來運轉做了男主角，在華麗的翻身之後，面對柳飄飄的“喂~上次你說養我是不是真的?”發文，他沒有絲毫的猶豫，依然大聲的迴應“是啊，在等你”。
被愛情出賣的柳飄飄則選擇了用沉淪的方式踐踏自己的尊嚴，她以爲每個小人物都應該是這樣。所以當她一次又一次地罵尹天仇死跑龍套的卻被尹天仇一次又一次的微笑着擋回來“對不起，其實我是一個演員”的時候，她惱羞成怒了，因爲尹天仇堅持的東西正是她已經放棄的東西。而更讓她怒不可遏的是，尹天仇只顧維護自己的自尊卻毫無顧忌地說她們是“出來賣的”，也難怪那一板凳砸的如此紮實。
在海邊擦脣膏的那一幕其實也很值得回味。柳飄飄霸道的索吻，尹天仇直愣的迴應，他們之間沒有濃情蜜意，也不會你儂我儂。作爲在底層爲生存而掙扎的人而言，他們情感的表達顯得相當粗糙而含蓄，脣槍舌劍寸步不讓間尋找到彼此柔軟的縫隙，然後迅速一貼即合。這就是市井小人物的真實愛情。對於小人物而言，很多時候其實都只是在嬉嬉鬧鬧中相濡以沫，沒有什麼花前月下，也沒有什麼繾綣纏綿，只有一句實實在在的，我養你啊。
電影裏，尹天仇反覆強調：“其實，我是一個演員。”然而，他在最後卻說：“其實我對演戲也沒什麼才華，我還是當觀衆好一點。”這是多麼寒意徹骨的一句話。當他的電影被定義爲無厘頭的時候，有多少人真正看懂他對錶演藝術的強烈追求和對社會生活的不滿和抨擊?
電影《武狀元蘇乞兒》的片尾，皇帝因懼於丐幫強大的幫派力量而想讓蘇燦解散丐幫，蘇燦反駁道，丐幫的力量取決於皇上，若皇上勵精圖治，天下太平，百姓擺脫貧困，誰還願意當乞丐?
另外在《鹿鼎記》中，陳近南私底下跟韋小寶這樣說：“讀過書明事理的人，大多數已經在清廷裏面當管了。所以我們如果要對抗清廷，就要用一些蠢一點的人。對付那些蠢人，就是絕不可以跟他們說真話。必須要用宗教的形式來催眠他們，使他們覺得所做的事情都是對的。所以反清復明只不過是一句口號，跟阿彌陀佛其實是一樣的。清朝一直欺壓我們漢人，搶走了我們的銀兩和女人，所以我們要反清。”韋小寶一點就破：“要反清搶回我們的錢和女人，對不對?復不復明根本就是脫了褲子放屁，關人鳥事啊，行了，大家都是聰明人，瞭解。”也許史學家會覺得這是個荒謬的論斷，但又能阻止一個平凡人發表自己的歷史觀點呢?
諸如此類，在幽默中帶着諷刺去探索人性，闡述思想，那些認爲周星馳的電影滑稽有餘而空洞無物的人們，無非是在看電影的時候只帶着個人喜好去欣賞和挑剔罷了，只是把看電影當做空閒時間的一項消遣。
今年來關於星爺的負面新聞接連不斷，當衆多人都指責一個人的不是時，可見事情並非空穴來風。然而生活難免磕磕碰碰，而且他把太多的歡樂付諸於電影，生活裏留給自己的是大部分的苦悶和抑鬱。對處在娛樂圈的一個人的評價，往往會由一時得勢的言論所主導。可是，當很多人都誇大其詞得指責他時，有誰見過周星馳站出來說過哪個人的不好?
周星馳的其它電影偶爾會拍續集，但《喜劇之王》只有一部。明明是悲劇，卻是喜劇的表演形式。記得在某次採訪中，他說：“我真的希望大家會喜歡《西遊》，這樣我就可以拍續集了，我真的沒有多少時間了。”看到此處頗爲痛心，不禁想起在他五十大壽的時候，影迷們爲他製作的一個視頻，背景音樂是《你不是真正的快樂》，其中有句歌詞是這樣的：“你不是真正地快樂，你的笑只是你穿的保護色，你決定不恨了，也決定不愛了，把你的靈魂關在永遠鎖上的軀殼。”
其實，他只是一個演員，一個用心用生命在認真表演的演員。他給我的童年帶來歡笑，給我的現在帶來深思。無論別人如何評價和看待他，在我看來他一直是華語片的喜劇之王，是一個真正的藝術家。
《喜劇之王》觀後感 篇4
又看了一遍曾看過N遍的搞笑片：《喜劇之王》，儘管情節、臺詞都已經快達到倒背如流的程度了，但每次看的時候心中總是有那麼一種感動。這是周星馳的自傳？還是一部喜劇？還是一部勵志片？或許都不是，又或許都是。
事實上星仔的一生就像一場“喜劇之王”，從不成功的跑龍套開始，當有人譏笑他時，當有人鄙視他時，當有人把他當做一個跑龍套的並且在前面加了個“死”字的時候，星仔始終保持着自己所特有的平靜然後反覆的向大家強調着，我是一個演員。一句話，一個理想，一份誓言，屢受挫折，幾乎所有的打擊和失敗都衝着他來時，但他靠什麼堅持下來？靠對自己的信心、對工作的認真、和對追求夢想的執着。我最喜歡他的一句話就是：“我是一個專業的演員”。被人呵斥“連龍套都跑不好”的時候，他堅信“我是一個專業的演員”，每天去看《演員的自我修養》，每天去學習、去改正、去嘗試、去表現。當所有的失敗都無法挫滅他內心的信心時，失敗退卻了。人生就如此戲，只要你夠投入，只要一心一意地想做好一件事，沒有什麼可以阻擋你。
你，相信什麼，就能成爲什麼。“認真”改變自己，“執着”改變命運。
《喜劇之王》觀後感 篇5
以往，在周星馳的衆多電影裏，我並不算特別喜歡《喜劇之王》這部電影，覺得笑點不多，也沒有深刻理解過這部電影。直到最近重溫一遍後，突然對這個電影有了更爲深刻的理解。
首先，是對主角的分析。周星馳飾演的尹天仇是一個有夢想的底層人物，他對演戲充滿了熱情、執着，並不認爲自己是個跑龍套而是個演員，但是卻沒有始終遇到伯樂，初入社會的我們其實也如尹天仇一樣。而張柏芝飾演的柳飄飄是個有個性的舞女，縱然她本身並不喜歡這個職業，可是爲了金錢也因爲曾經的經歷而不得不繼續在這一行工作，生活中不乏這樣的人，不單隻爲了錢更爲了生存而要從事一些自己不喜歡的職業且也只能笑對這些職業。再然後是莫文蔚所飾演的杜娟兒，她是個大紅的武打影星，一開始因爲尹天仇的專業精神而對其另目相看，再後來的相處中喜歡上尹天仇，甚至是不惜與製作方鬧僵也要讓尹天仇當男主，然而最後還是一種天性吧，知道尹天仇喜歡的是柳飄飄後就不捧紅他，人常常都是這樣。最後是吳孟達的臥底角色，他出場時只是個在片場負責飯盒的一個工作人員，他一開始也是很瞧不起尹天仇的，認爲他只是一個跑龍套卻整天在裝模作樣的教別人演戲，我們生活中也常遇到這樣的人，或許只是因爲境遇不好而不被看好，就如這個角色一般，認爲尹天仇只是個跑龍套就不會演戲，很輕易的去判斷然後否認這個人。
其次，是對電影情節的分析。原本兩個在不同世界的底層人物相遇並且相愛的故事。其中印象很深的有幾個情節。一，尹天仇教柳飄飄扮演一個純情女學生，尹天仇問柳飄飄有沒有什麼難忘的刻骨銘心的經歷時，柳飄飄聯想到自己的初戀。其實每個人都會有一段屬於自己的過去，誰都是個有故事的人。像柳飄飄那樣一個其實很介意自己是舞女的人爲何又會去當舞女？如果沒有一段悲痛的經歷她爲何會去當舞女？再者在她的經歷中也說明了不要隨便相信一個人說出的承諾，一個輕易說出承諾，沒經過思考就說出“我養你”的人其實他根本就沒有思考過這個問題，他也不會把自己說的這句話當真。
三、尹天仇與柳飄飄在沙灘談話，尹天仇說：“恭喜你，你一定會成爲一個非常出色的舞女。”然後柳飄飄回復：“多謝，你都一定會成爲一個非常出色的死跑龍套。”跟着他們望着大海，柳飄飄說：“睇，前面漆黑一片，咩都睇唔到。”尹天仇回說：“都吾系，天亮後會好靚。”其實柳飄飄說的前面漆黑一片不只是說海岸，更是說前途。突然就想到昨晚與我朋友聊天，他說，有時想做自己喜歡的東西卻總是沒有時間，但是爲了前途又必須要學好。我也有其他東西想做，我想做導演，但是卻要爲現實而屈服，學了物理後發現其實自己並不喜歡這個專業，但已經選了，只能爲了學位而去學，沒有熱情也沒有動力。儘管尹天仇說天亮後會很美，可是什麼時候纔是天亮的時候？
四、尹天仇柳飄飄在隔天早上，尹天仇看到柳飄飄坐在窗前看着大海後，尹天仇就去打電話問一個很好的舞女一晚的價格，然後把自己的所有家產拿出來給了柳飄飄。我上網查《喜劇之王》含義時，發現有人說尹天仇這個行爲是在侮辱柳飄飄，就連柳飄飄在看到錢的那一刻也是這麼認爲的。其實並不是侮辱，而是一種自卑。在尹天仇看到柳飄飄坐窗臺看海時，他內心是覺得這個女人很美好，再聯想到自己，他覺得自己是失敗的，出於一種自卑心態，所以他把所有錢都拿出來給柳飄飄，因爲錢對於他來說是最實用也是最珍貴的了，他沒有什麼可以給柳飄飄的，除了錢。有時候給你的或許不是最好的，卻是我的所有。
五、尹天仇對柳飄飄說：“我養你。”這樣的一句話並不像柳飄飄初戀那樣隨口胡說，尹天仇是經過深思熟慮的，他知道他養不起柳飄飄，但是他思考過後，還是說出這樣的話。電影拍攝也很好，同樣是“我養你”，卻有着不一樣的感覺，因爲有了柳飄飄初戀的對比，才顯現出這一刻的尹天仇。
六、杜娟兒知道尹天仇喜歡的是柳飄飄後就不捧紅他，不讓他演自己的戲時，他走的時候與臥底吵了起來，他說了一句：“不管你看得起我看不起我，我都要拿回屬於我的三個便當。”不管你承不承認，我也是個演員。
七、周星馳做線人送外賣後，回到家，在家門口見到柳飄飄，柳飄飄罵了他一頓，在周星馳身心疲憊時，他對柳飄飄說了句：“飄飄，我愛你。”在他第一次經歷殺人後，身心疲憊之時，然後此時有個女人在他身邊聒聒噪噪的，他並沒有推開他，而是說了句“我愛你”。這並不是隨意的一句“我愛你”，有險中逃生後的領悟，亦有身心俱憊後的一種依戀。
最後，是對這個電影的分析。一部電影，尤其是好電影，它產生的原因與書籍類似，並不是只是單純的敘述一個故事，而是想告訴別人一個道理。《喜劇之王》告訴我：平凡人有平凡人的幸福。
《喜劇之王》觀後感 篇6
看了很多周星馳的電影，喜劇之王看了有四五遍了，但是不同年齡看時候的感受不同，清晰記得小的時候看時候感覺男主角怎麼這麼慘，還二，也不知道劇情，就是看了，而再觀看回味，和之前的感覺就截然不同了。
現在再看，被打動的不只是心，還有滴滴淚。
知道了周星馳的經歷，喜劇之王是他拍出了他自己，看到網上說當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，“我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕”。
不能說現在很灰暗，但在低谷的我，喜劇之王一遍又一遍的在感動着我，一次又一次在鼓勵我，也讓我看到了一個一直不放棄，努力的樣子。電影裏，主角可能會飛黃騰達，也可能一輩子就是小角色。但是迴歸現實，我們自己的劇本會是什麼樣子？
我們大部分人也一樣的吧，沒有出身，沒有很聰明，也未必有什麼好的教育，爲了生活而苦苦打拼着，還時不時的被生活踢一腳。
尹天仇衝出屋子表情凝重，然後對柳飄飄大叫“我養你啊！”每次到這裏，聽着音樂響起，莫名的，不知道爲什麼。就是心酸。
執着，單純，卑微，自尊得到觸動可能是因爲小人物的共鳴吧。
一個小人物的對於自己夢想追逐，從電影中，看見自己的影子。又欺騙着自己。
《喜劇之王》觀後感 篇7
當年觀看《喜劇之王》，發覺影片最後變得極爲怪異，劇情似乎要表達什麼，可我卻沒能想明白。幾年後的一天，忽然略有所悟：
此片開頭以一種排比的方式宣告主角的每次失敗，而每次失利的關鍵則是主角總能依靠自身能力獲得一些際遇，而機遇出現在他面前有時也懂得把握，但每每發生意外而自身又過於死板不懂得變通，導致被人掃地出門，鬱郁不得志。
甚至頑固呆板的人生形態卻再次從警方臥底無奈地叫“咔”聲中被放大到了極致。
行文前後呼應，將主角過往經歷中的成功及精彩瞬間與最後一聲“咔”的截然打斷形成鮮明對比，夢想是如此接近，但夢想的港灣卻瞬間如海市蜃樓般消散於無形，讓人難以接受……
影片的最後，主角可能被私人贊助在露天搭臺的大劇場上爲鄉親父老演出《雷雨》，表現了他能力雖然得到國際一流影星的認可，但最終未能鳳舞九天，一躍成龍，不可謂不算是一種遺憾，生命中的某種缺失。不過此片最終結局對曾經的劇組跑龍套人員來說雖無法企及演藝圈名流，但能通過自身努力在這一事業中發光發熱，也算是對他不懈付出的回報了。
當《喜劇之王》早已淡出人們記憶，曾今的風雲人物——星爺，也行同歸隱的今天，再來追索影片發人深省之處到底是奉勸諸君切莫入戲太深，還是闡發人生當處靜守幽，虛位以待等意義，其實早已不再重要。或許每個人對此片的領悟都有所不同，人生拼搏也在所迥異，唯冥冥中似有主宰摩挲劇情，玩弄人間。
寫下此文又過去經年，再來回顧《喜劇之王》所要帶給觀衆的內涵，原來主角的真正意願並不是成爲演藝圈紅人，也許他只想做一名能發揮自身才能，給世人帶去歡笑，卻又不會爲演藝事業以外的詬習所左右的平凡角色。
《喜劇之王》觀後感 篇8
今年春節檔的電影一個都沒看，從《新喜劇之王》開始一部一部開始看。
網上很多評價這部電影講老梗、賣情懷、炒冷飯，但是我覺得是老梗講出新故事、情懷賣出新感覺、冷飯炒出新味道。電影主線是一個小人物的勵志故事，但是中間的內容還是很不錯的。印象最深的就是廣東男友騙感情以及夢姐在選拔賽演繹這一段被騙的經歷並添加了自己後來的修改，真的覺得很棒棒了。從頭到尾投入地看更是有笑又有淚，部分有點浮誇的表現我覺得也是周星馳電影的一個特點。對於一個自己一人捧着手機看電影喜劇不太會笑悲劇不太會哭的人，這部電影成功賺到了我的笑聲和眼淚，給好評。雖然這不應該作爲評價一部電影好壞的標準，但是我確確實實被劇情帶入了，也存在我的欣賞水平不咋地的可能。
人生如戲，戲如人生，一些刻意的表演很有意思。如夢，如有夢想，就要大膽的去追求，雖然演員的道路很難走通，但只要努力，付出，對得起自己，開心就好，至於成功與否，那是命運的安排。走自己的道路，讓別人說去吧。
《喜劇之王》觀後感 篇9
有這麼一個人，十幾年一直在跑龍套，當替身；一直被人欺負，被人嘲笑，被人嫌棄，被人辱罵；她一直不火，一直不被人看好！在她面臨父母的不認可，男友的背叛，兒時偶像的欺負時，她放棄了她的明星夢。正當她確確實實放棄時，她兒時的偶像卻找上門來，他讓她充滿了信心。一年後，她被提名爲最佳女主角！她就是周星馳導演的電影裏的女主角——如夢！
這部電影是周星馳導演的《新喜劇之王》，該片所講的是當了十幾年的跑龍套的小鎮大齡女青年如夢，努力追逐演員夢想，最終取得成功，實現夢想的故事。
在這個部電影中，如夢是我最喜歡的人物，她是一個勵志的人：她堅持，十幾年一如既往的去奮鬥，實現她的明星夢；她堅強，遇到困難不退縮，敢於去面對；她堅韌，再苦再累也去闖，去爭取自己的機會……雖然她知道，成爲明星很難，很難，但她堅信：努力的人肯定會成功！是的，她做到了！她成爲了一個人人皆知的明星！這其中，少不了父母最後的支持與馬可（如夢兒時的偶像）的鼓勵，造就了一個自信、成功的她！
如夢的父母一開始是不認可的，特別是她爸爸，還對她發了脾氣！可當他看到自己女兒被欺負時，依然怒氣衝衝的跑去找那人算賬，竟然還想出了以自殘而逼迫別人給自家女兒盒飯——真是一個“刀子嘴，豆腐心”，可親可敬的爸爸啊！在現實生活中，有很多爸爸像這個電影中的爸爸，不善言辭，不會表達自己對孩子的愛；他們在背後默默付出着，尖銳的言語中包含着他們的愛！可能，我們不會懂，但，我們知道，天下父母，誰不愛自己的孩子？
通過這部電影，讓我明白了兩個道理：一個是如夢給我的啓發：是金子總會發光的！每個人都是潛力股！只要爲夢想去奮鬥，去努力實現，我相信，總有一天會成功的！還有一個是如夢的父母告訴我的道理：父母是永遠都愛自己孩子的，他們可能不善於表達，但他們會在一點一滴的小事中表達對我們的愛！可能我們會嫌家長煩，但這都是他們的心意啊！我們這些當兒女的，長大後一定要孝順，常陪陪父母，不枉他們的一片苦心！記住：親情，高於一切，是花多高的價錢都買不回來的！
《喜劇之王》觀後感 篇10
主人公如夢爲了實現當電影明星的夢想，勤學苦練，不斷嘗試各種機會。
有次爲了得到死屍的演出機會，不得不接受頭上插把假刀去參加父親的生日會。特別是有一次爲了能被選上白雪公主的角色，不惜去整容，但是失敗了，結果整成了巫婆。更慘的事，在電影中還只是巫婆的替身，只有捱打的時候纔有上鏡的機會。她的爸爸非常生氣，認爲她沒有出息。和主人公小時候一起長大的夥伴都過的很好，就她還在爲了每天的溫飽奔波。可是如夢覺得這是她自己的夢想，終有一天一定可以實現的。
有一個過氣明星叫馬可，因爲導演不認同他的演技，就叫如夢扮鬼去嚇唬馬可。結果把馬可尿都嚇出來了。這件事在網上傳開了，馬可又一次得到觀衆的歡迎。而這個時候的如夢在經歷了接二連三的打擊後，決定放棄夢想去送外賣和當服務員。馬可爲了感謝如夢，去如夢家告訴她在北京有一個最佳女主角的選賽，如夢答應了，她終於有一次可以成功的機會。在選賽會上，如夢拼盡全力發揮自己的特長。終於，她被選上最佳女主角，實現了自己的夢想。
通過這部電影，我覺得實現一個人的夢想一定要堅持到底，不要放棄。
《喜劇之王》觀後感 篇11
近日，爸爸媽媽帶我去了電影院，觀看了《新喜劇之王》這部電影。
這部電影的導演是周星馳，大意是：一位名叫如夢的演員夢想成爲知名的演員，但她只是個跑龍套的。雖然如夢在表演中受了不少苦，但是由於她十分堅強，堅持不懈，然而機會是留給有準備的人的，最終實現了她的夢想。其中最好笑的是如夢的爸爸，表面上冷漠無情，可在背後卻爲她默默付出了許多。比如：當如夢要訂票去北京參加電影的角色競選時，他知道後立刻給如夢訂了機票，還是頭等艙呢！他雖然跟如夢說不要回家了，但又說：“拿家裏的鑰匙了嗎？”真是一個有趣的好爸爸。
如夢人生的道路上吃了許多苦，才換來了成功的喜悅，這也是值得的。看了這部電影，我明白了一個道理：堅持就是勝利。雖然努力了不一定那麼快成功，但是不努力就一定不會成功！一次，我和好朋友陳欣怡比賽跑步，有好幾次我都敗下陣來，我和媽媽說，我想要多加練習，超過陳欣怡。媽媽同意了。正好要放暑假了，我利用這個時間練習跑步。開學了，我找陳欣怡進行跑步比賽，一連三局我都贏了，陳欣怡佩服的向我豎起了大拇指。
我和如夢都嚐到了成功的喜悅，它是甜甜的，蜜蜜的，舒服的，令人感到心曠神怡的。
《喜劇之王》觀後感 篇12
沒看過最初版本的《喜劇之王》，本着陪媽媽走過場的心情來看一場電影。女主如夢長得挺寡淡無味的'，沒什麼吸引力，劇情也簡單：一個跑龍套女演員的奮鬥史，主要是搞笑成分居多吧。
女主如夢很努力地演戲，吃了很多苦，也不放棄，堅持用自己的方式去揣摩演戲的這個度應該在哪。就像開場的“碰瓷”，你以爲是假的，卻是真的。有時就是假作真時真亦假，演戲，假得不能再假，就是想要你通過拙劣的表演能感受到它的真。我眼中的真實往往是剋制而現實的，看起來假卻是真。表演本身就是一場戲，想讓你信服，身臨其境，感同身受，但這是很難的。能做到同主角的心情變化而變化，已經是極好的了。因爲你在看戲的同時，就帶着這一切都是演出來的態度在看。演好不易。
如夢的很多揣摩都是弄巧成拙，畫蛇添足。她，演過了。演戲有時就像生活，每個人都有自己要扮演的角色，而生活中也有像如夢這樣的人，努力生活，想要演好自己的角色，到頭來卻是一場空。
人生如夢。一切都是夢一場，演戲不易，生活亦不易。
不過最後，如夢拿了獎，過去的心酸苦楚得到了回報與肯定，似乎已經達到了人生的巔峯。我當時就在想，到結尾了嗎?這麼快!我迫切地想知道她之後又做了什麼。
當你的人生經歷了有史以來最大的高潮之後，你會做什麼?你原本的角色已經演到極致好，你又如何找到新的角色?我頭一次想到這個問題，似乎也沒有人能回答我。很多家長會對孩子說，好好學習，考好大學，找好工作，結婚生子。之後就沒有人會告訴你接下來應該做些什麼，你還有什麼角色可以扮演?當你的人生經歷了難以擁有第二次的高潮之後，當你的內心一片茫然不知道接下來應該何去何從，你到底應該做些什麼?我渴望知道這個答案，我想了很久，如夢是繼續自己的演藝事業，同時以自身爲榜樣鼓勵他人繼續努力，做好演員的角色，像周星馳自己也是，繼續自己的演藝事業，從演員到模範榜樣。
當你經歷了人生的高潮之後，你應該扮演什麼角色?這是一個簡單卻難以回答的問題，因爲答案可以有很多種。對我而言，繼續做好我自己就可以了，繼續努力等待下一個人生高潮的降臨，新的角色便隨之而來，像居里夫人，二次諾貝兒獎，多麼的不可思議，可她還是做到了，不是嗎!門前流水尚能西，人生的高潮是難以計數的，只要你做好準備，迎接每一次，總會等到春暖花開。張馳可以在失敗中不忘初心，在機會渺茫中迎接人生高潮，郭帆可以在資金困窘中“厚着臉皮”迎接人生高潮，那我們也可以，即使你已錯過了很多，從頭再來從來都不是問題，不願再來纔是問題。
這個春節過得很開心。不像以往，我這回是真的看了很多好電影。
《喜劇之王》觀後感 篇13
“人生，就是兩個字，如夢！”這是在最佳女主角頒獎儀式時馬可說的話。
我看了一部電影，名叫新《喜劇之王》。這個女孩兒叫如夢，她曾經單純的相信了每一個人。不管是隻讓他演跑龍套的導演，還是她的男朋友可他們都騙了她。
她從小就想成爲一名演員。可他的父親不同意，等他長大了也頂多是個替身演員而已。在他做着演員夢時，她男朋友鼓勵了她，也欺騙了她。他假裝是自己有一個新項目要啓動，而啓動資金卻需要20萬。爲了這個大騙子如夢每天起早貪黑送外賣，其他空閒時間才全部用在了演戲上，雖然他只是個跑龍套，但還是覺得他十分努力。等到最後攢夠了錢，卻意外的接受了這個殘酷的現實：她男朋友是騙她的！但她依然堅強，堅強地當一名跑龍套。
終於，有一天，一名大導演請她去西安拍戲，可當時的她已經被風波磨平了意志，只想過安逸的生活。開了家網店，過得也不錯，卻怎麼也沒想到自己竟然同意了，一怒之下，父親將自己趕出家門，也在所不惜。
五年後，她毫無懸念的拿到了最佳女主角。這部《新喜劇之王》告訴我。有夢想就絕對不要放棄，要堅持下去。我曾經聽媽媽說過：“很努力，有可能會成功，但不努力，就肯定不會成功！”是啊，可能你努力了，但是沒成功，起碼你努力過，也可以作爲一個成長的紀念，至少不會遺憾。如果你可如果你不努力，曾經的夢想變成了今天的白日夢，整天只是爲了錢去工作，去生活，你會感覺生活就像一個牢籠，禁錮住了自己的靈魂，而不能將它放出來自由的飛翔。是啊，成功路上有許多坎坷，但是堅定自我，堅守夢想，就一定會有回報。像電影中的如夢，她被欺騙過的辱罵過，被拒絕過，也被嘲笑過。她受的委屈是我們這些小學生受的委屈十倍的多得多！可她仍然在努力，因爲她堅信她總有一天會成功。而我們這些本該是最爲堅強的小學生，心卻像玻璃一樣脆弱，一碰就碎，甚至一說就哭，哭對於我們來說，是一種最基本的情感表達，而不是一種要挾父母、老師、同學的利器。
所以我們堅信：有努力的地方就會有彩虹，努力吧！
《喜劇之王》觀後感 篇14
昨天是大年初四，我和好朋友李怡蒙去新世界看了一部剛剛上映的電影《新喜劇之王》。這部電影讓我們很感動。
影片主要講述了一個叫如夢的普通羣衆演員，爲了成爲主演的夢想，讓她一直堅持着演出。爲了接戲或工資高一點的角色，她什麼都願意接，當然都是沒有臺詞的。接過被吊起來的戲，吊的頭暈眼花。因爲接了一個鬼片裝死屍的角色，她有兩天不能卸裝，頭上頂着一把菜刀參加她爸爸的生日，結果和爸爸因爲妝容的事吵了起來，被趕出了家門。因爲容貌一般，她後來又在待頭整容店把自己整成“白雪公主”，去面試時竟然通過了，當她滿心歡喜以爲自己要當主角時，最後竟然是被 打的替身。每當“白雪公主”要捱打時，就把她拉上去捱打，打完以後把她拖下去，讓真正的女主角過來躺着接着演下去。幾個回合下來，把她打得死去活來。但是，如夢憑藉着頑強的意志，和不服輸的性格，最終取得了勝利，實現了自我的價值。
當最後的年度最佳女主角頒獎典禮時，這是最感人的地主，我的眼睛都噙滿了淚水。舞臺的大屏幕播放着當初如夢當羣衆演員的花絮，臺下除了她的父母在哭，其他人都笑得樂不可支。大家都把她當成一個笑料，只有最瞭解她的人才知道其中無盡的心酸，就像這部搞笑的電影一樣，讓人笑中帶淚。她當時的拼盡全力，在如今的人看來，只不過是一件輕描淡寫的事。追求夢想的道路有多艱辛，備受打擊的如夢知道，我似乎也知道。現實就是這麼殘酷，當你容貌一般，學識一般，沒有名氣的時候，就只能在底層苦苦掙扎，更不要談實現夢想了。
堅持、勇敢、相信自己纔是成功的唯一之路。新喜劇之王送給追夢路上的我們，願我們繼續努力奔跑，永不服輸！
《喜劇之王》觀後感 篇15
在周星馳的作品裏，《喜劇之王》是我最喜歡一部，沒有早期的瘋癲與後期的缺少靈性與神韻。
最早看到《喜劇之王》的海報覺得有些奇怪———明明是是笑着的三個人，臉上卻分明的掛着眼淚，但後來卻知道這或許是最合適不過的詮釋。本以爲會是周星馳以往的喜劇風格，看後反而覺得比起笑，難受更多一些。
給我印象最深的是電影裏的兩句臺詞，“其實我是一個演員！”和“我養你啊！”，一個是理想，一個是愛情，人生追求莫過於如此。
“其實我是一個演員！”在電影裏，有過多次出現，都是在伊天仇受他人的嘲笑與不肯定的時候說出，他對理想的堅持不懈與單純直接通過這一句話足可說明。他的理想是當個演員，一個只爲至少可以拿到一個便當的演員，他不是看重那個便當，他看重的是那個便當後面的意義，作爲一個片場演員被肯定的“標誌”。在這裏，更可以看出他身上沒有如今想當明星的那些人的浮躁，他是踏實與努力奮鬥，他爲他的理想奉獻的是他對理想的真誠與執着。
“我養你啊！”這句看似簡單而幼稚的話語，裏面包含着伊天仇的簡單而直接的真情。最後，柳飄飄放棄了有錢的龍少爺的追求，選擇了這個爲生計而奔勞，爲理想而追求的傻瓜。柳飄飄應該是笑着而流淚的，這樣一份承諾，對於她真的是簡單而真摯，無法抗拒。
在這裏更多的是其生活原色的再現，電影帶有明顯的周星馳特色，小人物的奮鬥歷程，也是其具有自傳性質的作品，這些也是周星馳自己電影生涯的寫照，一路慢慢走來，成就一代喜劇之王。
雖然最後的結局看似說的不清楚，但實際上這應該是周星馳的用心之處。電影不是告訴你結果，而是過程：“努力，奮鬥”。
這也是每個想實現理想的人所要做的！“努力，奮鬥”！
