遠人箋溼散文

紅葉黃花秋意晚，千里念行客。飛雲過盡，歸鴻無信，何處寄書得。

淚彈不盡臨窗滴，就硯旋研墨。漸寫到別來，此情深處，紅箋爲無色。

人們都知道大宋詞人有晏殊，很少有人知道晏幾道，晏幾道是晏殊的第七子，在詞壇上不亞於其父，雅稱“小晏”，佳作頗豐，小晏亦是我喜歡的大宋詞人之一。

紅葉晚蕭蕭，長亭酒一瓢，殘雲歸太華，疏雨過中條，樹色隨山迥。何處不變化，無常是常態，別離和殘缺是不可辜負的眷寵，於是，淚彈不驚，風雨卷舒。

第一次遇見晏幾道的詩詞是在高中二年級，當時，自己也是於一個比較迷茫時期，看不見未來的光景，也無法安於當下，或許，是在思念遠方的人，是千里之外的父母朋友，而不是如小晏筆下般閨婦思怨，也沒有淚溼青墨，卷於紅箋，點點滴滴是那些琉璃心，碎於時光斑馬的脊背裏。

小晏的詞，寄書二字發揮以淚研墨，淚滴紅箋，情愈悲而淚愈多，竟至箋上的紅字褪盡。

彈灑不盡的那兩行珠淚，還當窗滴下來，並滴進了硯臺中，就用它來研磨香墨。下片出人意表，另開思路。正因無處寄書，更增悲感而彈淚，淚彈不盡，而臨窗滴下，有硯承淚，遂以研墨作書。故而雖爲轉折，卻也順理成章了。明知書不得寄，仍是要寫，一片癡情，惘惘不甘，用意尤其深厚。語本孟郊《歸信吟》淚墨灑爲書一句，而情真意足，寫出小兒女的情態，巧而不纖，較諸和淚濡墨的套語自有深淺真僞之別。

漸寫到別來，此情深處，紅箋爲無色。收語寫閨人此時作書，純是自我遣懷，她把自己全部的內心本質力量投進其中，感情也昇華到物我兩忘的境界。對此，陳匪石《宋詞舉》有一段極爲透闢的分析：漸字極宛轉，卻激切。寫到別來、此情深處，墨中紙上，情與淚粘合爲一，不辨何者爲淚，何者爲情。故不謂箋色之紅因淚而淡，卻謂紅箋之色因情深而無。無論是淚、墨、紅箋，都融進閨人的深情之中，物與情已渾然一體。

當年少不經事的我，不解下片之意，只覺是用字用詞唯美極致，就深深的被吸引，後來，不停的遠遊它方，漂泊流浪，漸覺“飛雲過盡，歸鴻無信，何處寄書得。”的無可奈何，那個落日樓頭？是我的歸巢，是我的安心處。詩又曰：“此心安處是吾鄉”。可是呀！何處能夠安放這個心呢。於此處，思它處；於此心，亂分寸。

一直以來，我覺得“不懼未來，不念過往，活於當下，如此安好。”是一種很好的境界，不過細想，這只是一種可悲而又苟延殘喘的方式罷了，倘若每個人都如此，那我們的物質生活和精神生活是倍加滿足的。當下的小晏，滴淚研墨，淡了紅箋，溼了深情。於我，於當下，任由兵荒馬亂，仍處世不驚；於當下，任由顛沛流離，仍否極泰來；於當下，任由風雨笙歇，仍安之若素。

一人，可因深情卑微到塵埃裏，亦可因深情偉大到天空的闊大里。而小晏的'“此情深處，紅箋爲無色。”是什麼呢？是於紅塵處，瀰漫了深情，絕戀的深情，淚溼紅箋，紅箋退色，以其襯心裏之哀傷、愁苦之思念。誰的深情不流淚，誰的深情不彷徨，誰的深情不絕望。

一片深秋季令，從古至今是蘊含悲秋之意，是馬致遠的“夕陽西下，斷腸人在天涯。”

是朱庭玉的“庭前落盡梧桐，水邊開徹芙蓉。”是李煜的“冉冉秋光留不住，滿階紅葉暮。”是張淑芳的“墨痕香，紅蠟淚。點點愁人離思。桐葉落，蓼花殘。雁聲天外寒。”而小晏的是“紅葉黃花秋意晚，千里念行客。飛雲過盡，歸鴻無信，何處寄書得。”漸寫到別來，是何以亂了人之其心，是紅葉掃盡的空廖寂寞，還是微風不燥裏的細語呢喃。

於深情處，因深情而選擇了原諒離別，因深情而選擇了淚流研墨，因深情而選擇了漸寫到別來。每一段深情，都是因爲淚彈不盡臨窗滴而神傷，黯然銷魂者，莫道不銷魂，那個不是這一場深情的流浪者，那個又是斷鴻處遙望者，是小晏，亦是你我他。