雅俗之間見真諦散文

和青年畫家陳國安第一次見面，是在一次朋友的聚會上，他那似笑非笑、一副謙謙君子的模樣，給我留下了很深的印象。直覺告訴我，這是一位富有內涵而不事張揚的人，通過交談和欣賞他的畫作，這種印象更爲強烈。

陳國安先生1962年生於古城西安，主攻花鳥，兼及山水，深得中國畫之技法，天資聰穎，悟性頗高，畫技精進，作品多次參加國家級省級大展並獲獎，傳略被收入多部權威辭書。多年來，他始終沒有停止藝術探索的腳步，取得了累累碩果。他的畫亦如他的爲人，質樸、純淨、清新，不事張揚卻又令人賞心悅目，既非大俗，又非大雅，既有傳統，又有創新，處處閃耀着靈性的光芒，給人以精神上的享受。

清人王國維有言：“大家之作，其言情也必沁人心懷，其寫景也必豁人耳目，其辭脫口而出，無矯揉妝束之態，以其所見者深也。”詩詞如此，書畫亦如此，縱觀陳國安的花鳥畫，無論工筆還是寫意，熱烈而不乏寧靜，平淡而充滿機趣，春華秋實，風霜雨雪，內容包羅萬象，雞鴨鳥雀，梅荷松竹、個個栩栩如生，處處涉筆成趣。每幅畫作，無不顯示出他敏銳的視角和獨特的匠心，也無不流露出他的才情和意趣。有一幅《歸雨圖》，幾十只麻雀在風雨中從竹叢向巢穴飛歸，竹影搖曳，鳥雀疾飛，形態逼真。畫的上方題有作者自作詩廿八言：“清明時節觀雨竹，百雀驚紛踏歸途。春雨不阻回巢路，留得此影入畫圖。”不僅畫好，詩也寫得好，字也題得好，作者多方面的藝術才情可見一斑。

當然，任何藝術只能是源於生活而又高於生活。一些畫家把畫畫得很怪誕，讓人看不懂，感覺不到美來，那隻能是藝術的倒退和墮落。陳國安深諳此道，多年來他一直在藝壇默默地耕耘，默默地探索，既不追求畫面的大俗以迎合觀衆，也不追求畫面的`大雅而孤芳自賞，在繼承傳統又求新求變的艱難突圍中，他終於找到了自己的座標，走了一條有自己特色的“中庸之道”，雅俗之間覓真諦。他也的確找到了這個真諦，並在藝術的天地裏遊刃有餘。