晏殊《木蘭花·池塘水綠風微暖》宋詞賞析及註釋翻譯
晏殊《木蘭花·池塘水綠風微暖》宋詞賞析及註釋翻譯1
木蘭花
晏殊
池塘水綠風微暖，記得玉真初見面。 重頭歌韻響錚琮，入破舞腰紅亂旋。
玉鉤欄下香階畔，醉後不知斜日晚。 當時共我賞花人，點檢如今無一半。
［註釋］
①玉真：晏殊家歌妓名。
②重頭：一首詞前後闋字句平仄完全相同者稱作“重頭”，如《木蘭花》便是。琮：玉聲，比喻玉真嗓音脆美如玉聲。
③入破：樂曲中繁聲，與“重頭”一樣爲官弦家術語。
④香階：飄滿落花的石階。
琤琮（chēngcōng稱從）；玉器撞擊之聲，形容樂曲聲韻鏗鏘悅耳； 琮：玉聲，比喻玉真嗓音脆美如玉聲。
入破；唐宋大麴一個音樂段落的名稱（唐、宋大麴在結構上分成三大段，名爲散序、中序、破。入破，即爲破的第一遍。樂曲中繁聲，與“重頭”一樣爲官弦家術語。），這裏形節奏開始加快。
紅亂旋：大麴在中序時多爲慢拍，入破後節奏轉爲急促，舞者的腳步此時亦隨之加快，故云。紅旋，旋轉飛舞的紅裙。
香階：飄滿落花的石階。
共我賞花人：自己和一同觀看玉真歌舞的同伴。
點檢：檢查，細數。“點檢”句：言自己如今年紀已老，當年歌舞場上的同伴大都已經不在人世。
翻譯：
池塘水泛着新綠，風兒滿是暖意，記得與佳人初次相遇，她的歌聲如泉水叮咚，舞曲動感強烈，穿着紅衣旋轉，看得我眼花潦亂。
在錦簾玉鉤欄杆下，在散發着花香的石階畔，我醉態濛濛瓏瓏，不知至夕陽天色已晚。回想當初同賞花的伴，屈指來算，如今在世還不足一半。
【譯文二】
池塘中綠波盪漾微風送暖，記得就在那時我與玉真初次相見。她甜美的歌聲清脆悅耳，穿着紅裙的細腰紛亂地旋轉。
我躺在玉鉤欄下的香階旁，沉醉後竟然不知道夕陽西下天已晚。當時與我一同飲宴賞花的舊友，算起來如今健在的人已無一半。
【評點】
本篇爲追懷舊日生活之作，全詞以優美的語言表達了詞人人生如夢、好景不長的悽然感慨。
上片回憶，詞人以感傷的心情描寫了當年與友人聚會觀看歌女歌舞的情景，渲染歡歌醉舞的熱烈氣氛。“池塘水綠風微暖”點出此時爲春天，在微風送暖的春日，詞人漫步園中，看着眼前池塘中綠波盪漾的情景，恍惚回到了過去，想起了與玉真初次相見的情景，並由此引出詞人對一個春日賞花宴會上歌舞昇平場景的回憶。“重頭歌韻響琤琮，入破舞腰紅亂旋”寫玉真跳舞的迷人狀態。此二句爲本詞中膾炙人口的工麗俊語，也是晏殊詞中的名句。“重頭”是指一首詞上下二片句式音韻完全相同，迴環和覆疊是“重頭”的典型特點，故此處的“歌韻”分外“琤琮”，更爲動人心絃。入破是唐宋大麴的樂曲階段名稱。當樂曲演奏至“入破”階段時，樂曲節奏急促，故言“舞腰紅亂旋”。此二句中“響琤琮”寫聽覺感受，“紅亂旋”寫視覺感受，雖未直接點評歌舞情態，但讚美之意頓出。
下片抒寫世事無常、不勝今昔的深沉感慨，悲涼沉鬱。“玉鉤闌下香階畔”承接上片，點明瞭當時歌舞宴樂的地方。“醉後不知斜日晚”仍寫當年的酒宴情事，沉醉後竟然不知道夕陽西下天色已晚。“斜日晚”隱含人生晚景的意思，爲下兩句抒情做好了鋪墊。“當時共我賞花人，點檢如今無一半”，道出詞人深深的感慨：當時與我一同飲宴賞花的舊友，算起來如今健在的人已無一半。
整首詞充滿哀思，尤其是最後兩句，讓人讀來不盡心酸。在結構上，上片懷舊，下片寫今，緊湊而又對比強烈。詞人以前後互見的手法，將思念之情自然表達出來，婉曲而又意蘊深長。
［賞析］
這首詞寫作者在池塘舊地回憶往昔初見美人的情景，開頭兩句與結尾兩句爲今日情事，中間四句爲憶舊。綠水池塘，微風送暖，牽動詞人對往昔的回憶。當時詞人與玉真初次相見。她動聽的.歌喉，像吐出一串串的如玉美聲；她嫋娜的腰肢，旋舞成一朵亂飄的紅雲……舞后歌罷，他們又在白玉欄杆下的臺階上幽會，如膠似漆，不知天色已晚……掐指細數當時與之一道在這兒賞花行樂的人，至今已沒剩下一半。表現出詞人博愛的胸襟，透露出人生無常的傷感。
木蘭花
晏殊
燕鴻過後鶯歸去，細算浮生千萬緒①。 長於春夢幾多時？散似秋雲無覓處。
聞琴解佩神仙侶②，挽斷羅衣留不住。 勸君莫作獨醒人③，爛醉花間應有數。
［註釋］
①浮生：人生世上，虛浮無定。
②聞琴：文君新寡，司馬相如於夜以琴挑之，文君遂與相如私奔。解佩：劉向《列仙傳》：鄭交甫至漢皋臺下，遇二仙女佩兩珠，交甫與她們交談，想得到她們所佩寶珠，二仙女解佩給他，但轉眼仙女和佩珠都不見了。
③獨醒人：僅有的清醒的人。
翻譯“
燕子和鴻雁已經飛過，黃鶯兒也歸去。仔細盤算虛度的一生，也有折磨千愁萬緒。歡聚的春夢能有幾多時，（嘆她走了，）像秋雲一樣散去，不知該到何處去尋覓。
她是聞琴知音的文君，也是值得解佩的仙侶。竟管拉扯壞了她的羅衣，也沒有將她挽留下柢。勸君別一個人獨醒，（那將非常痛苦傷心，）命中註定我是一個情種，（爲情所困，）我爛醉於花天酒地。
［賞析］
這首詞是作者概嘆人生苦短，主張及時行樂思想的詞作。細算來人生百年，也不過閒惹千萬種愁緒。不論是寫文君私奔，相如富貴後卻背棄初盟，還是說鄭交甫求愛並得到應允，但轉瞬間一切均化爲烏有。二者都說明愛情和婚姻之無常。最後兩句是詞人看破紅塵後的牢騷。“莫作獨醒人”，勸慰人及時行樂，但又主張“爛醉”而應“有數”，則是詞人抒情有節制的表現。
木蘭花
晏殊
綠楊芳草長亭路，年少拋人容易去。 樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨。
無情不似多情苦，一寸還成千萬縷。 天涯地角有窮時，只有相思無盡處。
［註釋］
①年少：指青春少年時光。
翻譯：
長亭路旁滿是綠楊和芳草，輕浮年少的他呀，移情別戀離我而去。樓頭敲響了五更鐘，驚醒了我的殘夢，我的離愁呵！就像三月的雨，摧打着花兒紛紛落地。
多情的我總比無情的他痛苦，我一寸芳心皆離愁別緒，鬱結成千萬條絲縷，天涯地角雖遙遠，,尚有窮盡的時候，然我的相思卻無窮無盡。
【譯文】
在綠楊逶迤芳草萋萋的長亭路邊，情郎哥竟輕易地離開我遠去。樓頭的五更鐘聲敲醒我的殘夢，離愁就像枝下落英暮春細雨。
無情之人不像我多情人這般愁苦，寸心紛亂如同柳條千絲萬縷。天涯地角也有到頭的時候，只有相思之情沒有窮絕處。
【評點】
本篇爲一首閨怨詞，寫女子的離愁別恨和相思深情。詞具體描寫和渲染女子被拋棄以後經常魂牽夢繞輾轉不眠、像三月細雨那樣綿綿不盡的離愁，又直抒心中永無窮盡的相思苦情。
上片“綠楊芳草長亭路”開篇寫景，點出兩人分別的時間是芳草萋萋的春天，地點是長亭路邊；“年少拋人容易去”此句以思婦的口氣說出：臨行之際，情郎哥竟輕易地離開我遠去。“年少”此處指的是女子所愛戀之人，詞中雖未說出女子的反應，但從語氣可以看出，女子定是淚眼相看，無語凝咽，故纔會埋怨情郎的絕情。“樓頭殘夢五更鐘，花底離愁三月雨”生動地描述出思婦的思念之意，反襯出“拋人去”者的薄情寡意。深夜中，女子輾轉反側，很久之後才入眠，卻很快被五更鐘聲敲醒殘夢，於是又開始思念；窗外細雨淅淅瀝瀝下個不停，花瓣隨之紛紛落下，正如她心中的離愁。“殘夢”和“落花”相互對仗照應，婉轉地抒發了女子思念情郎的心情，可謂“婉轉纏綿，深情一往，麗而有則，耐人尋味”（陳廷焯《白雨齋詞話》）。
下片將無情和多情，天地盡頭與相思無邊作對比，抒發了女子的多情以及難以言宣的相思之苦。“無情不似多情苦”運用了反語的修辭，表面意爲無情不像多情人這般愁苦，實則是“多情自古傷離別”之意，褒揚多情的好處，正是因爲多情才愁苦；“一寸還成千萬縷”，寫心緒紛亂如同千絲萬縷的柳條。縷縷柳絲，飄綿拂水，最知離別之苦。“天涯地角有窮時，只有相思無盡處” 是晏殊詞中的名句，詞人以深切的情感抒發了相思的無限與永恆。 天地是有盡頭的，但離別後的相思之情卻綿綿無窮盡。此處詞人運用對比，表現了“多情”者所受的精神折磨，但對那位薄情的年少，卻沒有一絲埋怨，足見其感情的真切與含蓄。
全詞感情真摯，情調悽切，風格婉轉纏綿，耐人尋味。詞人運用了比喻、反語、誇張等表現手法，平添了詞的藝術感染力，收到了很好的藝術效果。
［賞析］
此詞寫相思別怨。詞中句句是對情人的柔婉哀怨，飽含着無限的愛意和思念。“綠楊”、“芳草”、“長亭”皆爲離別景象。年少的情侶輕易地拋下情人遠去。樓頭五更鐘聲驚破殘夢，花底三月霪雨引發離愁。無情人自然不像多情人那樣多愁善感，用襯托對比的手法強調“多情”者的痛苦。“一寸”相思，繾綣起千萬縷愁緒。結尾再用一對比：天涯地角有窮盡而相思永無止期，以空間之有限來比相思之無垠，於白描中抒情。
晏殊《木蘭花·池塘水綠風微暖》宋詞賞析及註釋翻譯2
作品簡介《木蘭花·池塘水綠風微暖》是宋代文學家晏殊的詞作。這首詞上下兩片對照來寫，以上闋場面之熱烈，反襯下闋之悽情，懷舊之情一覽無遺。這首詞寫作者在池塘舊地回憶往昔初識佳人。開頭兩句與結尾兩句爲今日情事，中間四句爲憶舊。綠水池塘，微風送暖，牽動詞人對往昔的回憶。當時詞人與玉真初次相見，歌舞之情難禁，掐指細數當時與之一起在這兒賞花行樂的人，如今舊友零落過半，自己唯借酒消愁。結句由虛入實，感情沉着，情韻杳渺。表現出詞人博愛的胸襟，透露出對人生無常的傷感。
作品原文
木蘭花
池塘水綠風微暖，記得玉真初見面。重頭歌韻響琤琮，入破舞腰紅亂旋。
玉鉤闌下香階畔，醉後不知斜日晚。當時共我賞花人，點檢如今無一半。
作品註釋
1、玉真：仙人，借指美麗的女子。
2、重（chóng）頭：詞的上下片聲韻節拍完全相同的稱重頭。
3、琤琮（chēng cóng）：象聲詞，形容金屬撞擊時所發出的聲音。
4、入破：唐代大麴最精彩的部分。各種樂器合作，曲調由緩轉急，舞者進場而舞，節奏逐漸加快，因繁弦急響喻爲破碎，故名入破。
5、亂旋：謂舞蹈節奏加快。
6、玉鉤：簾鉤的美稱。
7、香階：飄有花香的臺階。
8、共我賞花人：和自己一同觀看玉真歌舞的人。
9、點檢：查驗。
作品譯文
園裏池塘泛着碧波，微風送着輕暖；曾記得在這裏和那位如玉的美人初次相會。宴席上她唱着前後闋重疊的歌詞，歌聲如鳴玉一般。隨後，她隨着入破的急促曲拍，舞動腰肢，紅裙飛旋，使人應接不暇。
如今在這白玉簾鉤和柵門下面，散發着落花餘香的臺階旁邊，我喝得酩酊大醉，不知不覺日已西斜，天色漸晚。當時和我一起欣賞美人歌舞的人們，如今詳查，大多數早已離世。
創作背景
據考，宋仁宗皇祐二年（1050）晏殊赴永興軍（今陝西長安）任職，張先隨其爲通判。故晏殊所寫這位歌舞妓，當爲張先《醉垂鞭》所寫的“初相見”的那位女子。
作品鑑賞
這首詞寫往日初見美人時的歡悅與今日物是人非的惆悵，在追憶對比中抒發好景不長，人生苦短的慨嘆。
首句“水綠”、“風暖”兩個細節都暗示出“正是一年春好處。”春天，好風輕吹，池塘碧綠，也是花開的季節。花未明寫，於下片“賞花”二字補出．讀者自知。“池塘水綠風微暖”，通過眼觀身受，暗示詞人正漫步園中；這眼前景又彷彿過去的情景．所以引起“記得”以下的敘寫。這一句將“風”與“水”聯在一起。又隱隱形成“風乍起，吹皺一池春水”的動人畫面，由池水的'波動暗示着情緒的波動。
以下詞人寫了一個回憶中的片斷。這分明是春日賞花宴會上歌舞作樂的片斷。但他並沒有一一寫出，與下片“當”“賞花”等字互見，情景宛在。這裏只以詳筆突出了當時宴樂中最生動最關情的那個場面：“記得玉真初見面”。緊接二句就寫這位女子歌舞之迷人：“重頭歌韻響琤琮，入破舞腰紅亂旋。”這是此詞中膾炙人口的工麗俊語。以“響琤琮”寫聽覺感受，以“紅亂旋”寫視覺感受，均甚生動。“琤琮”雙聲。“亂旋”疊韻。雙聲對疊韻．構成語言上的迴環之美。這一聯雖只寫歌舞情態，而未著一字評語，卻全是讚美之意。
上片寫到“初見面”，應更有別的情事。下片卻不復寫到“玉真”。未盡其言，留給讀者去想像。“玉鉤闌下香階畔”，點明一個處所，這大約就是當時歌舞宴樂之地。故此句與上片若斷若聯。“醉後不知斜日晚”，作樂競日，畢竟到了宴散的時候。仍似寫當筵情事。不過，詞的黃昏斜日又常常是象徵人生晚景的。此句實兼關昔與今。這就爲最後抒發感慨作了鋪墊。
此詞結句只說“當時共我賞花人，點檢而今無一半”，絲毫未提“玉真”，其實她應包含在“當時共我賞花人”之內。至於她究竟屬於哪“一半”，也沒有說，卻更耐人尋味。
詞的上片說“玉真”而不及“賞花人”，下片說“賞花人”不及“玉真”，其實是明寫與暗示交替而互見，這種寫法不惟筆墨省淨，而且曲折有味。
詞牌簡介
木蘭花，詞牌名之一。唐教坊曲，《金奩集》入“林鐘商調”。《花間集》所錄三首各不相同，茲以韋莊詞爲準。五十五字，前後片各三仄韻，不同部換葉。《尊前集》所錄皆五十六字體，北宋以後多遵用之。《樂章集》及《張子野詞》併入“林鐘商”。其名《木蘭花令》者，《樂章集》入“仙呂調”，前後片各三仄韻（平仄句式與《玉樓春》全同，但《樂章集》以《玉樓春》入“大石調”，似又有區別）。別有《減字木蘭花》，《張子野詞》入“林鐘商”，《樂章集》入“仙呂調”。四十四字，前後片第一、三句各減三字，改爲平仄韻互換格，每片兩仄韻，兩平韻。又有《偷聲木蘭花》，入“仙呂調”。五十字，只兩片並於第三句各減三字，平仄韻互換，與《減字木蘭花》相同。宋教坊復演爲《木蘭花慢》，《樂章集》入“南呂調”，一百一字，前片五平韻，後片七平韻。茲列五格，以見一曲演化之由，他可類推。
作品格律
格一（仄韻換韻格）
仄仄仄平平仄仄（韻），平仄仄平平仄仄（韻）。
平仄仄，仄平平，仄仄仄平平仄仄（韻）。
仄仄仄平平仄仄（韻），平仄仄平平仄仄（韻）。
平平仄仄仄平平， 平仄仄平平仄仄（韻）。
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格二（仄韻定格）
中平中仄平平仄（韻），中仄中平平仄仄（韻）。
中平中仄仄平平，中仄中平平仄仄（韻）。
中平中仄平平仄（韻），中仄中平平仄仄（韻）。
中平中仄仄平平， 中仄中平平仄仄（韻）。
作者簡介
晏殊（991年—1055年2月27日），字同叔，撫州臨川人。北宋著名文學家、政治家。生於宋太宗淳化二年（991年），十四歲以神童入試，賜同進士出身，命爲祕書省正字，官至右諫議大夫、集賢殿學士、同平章事兼樞密使、禮部刑部尚書、觀文殿大學士知永興軍、兵部尚書，宋仁宗至和二年（1055年）病逝於京中，封臨淄公，諡號元獻，世稱晏元獻。晏殊以詞著於文壇，尤擅小令，風格含蓄婉麗，與其子晏幾道，被稱爲“大晏”和“小晏”，又與歐陽修並稱“晏歐”；亦工詩善文，原有集，已散佚。存世有《珠玉詞》、《晏元獻遺文》、《類要》殘本。
